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18. Dezember 2009 (20 Uhr)
Stadttheater TEUNI. der Universidade Federal do Parana, Curitiba (Brasilien)

"musica cenica e musica silencioso" (Musik szenisch, Musik der Stille) - Konzert zum 60. Geburtstag des Komponisten Gerhard Stäbler in Brasilien

Footprints
Performance für Liebhaber (1999) - brasilianische Erstaufführung

]ROSES[
für Sopran und Schlagquartett (2004) – brasilianische Erstaufführung

veranstaltet vom renommierten südamerikanischen Ensemble für zeitgenössische Musik ConTempoSonoro

 

10. Dezember 2009 (20 Uhr)
Gasteig, München

"Neue Musik in der Schule"

AirBags II
für Ensemble, verschiedene Gruppen von Mundharmonikas und pustende Alltagsgeräte
Uraufführung

Arbeitsgemeinschaft Neue Musik Hertzhaimer-Gymnasium Trostberg, Leitung: Bernhard Zörner
Schülerinnen der Mädchenrealschule Sankt Ursula (Augsburg), Leitung: Monica Pfiffner
MEHR MUSIK! Ensemble, Leitung: Stefan Blum
Gruppe Atonor, Leitung: Erwin Stache

 

9. Dezember 2009 (20.05 bis 22.00 Uhr)
WDR 3

Mitschnitt vom 3. April 2009 aus dem Kleinen Konzertsaal der FolkwangHochschule Duisburg

if not, winter
für Renaissance-Tenorblockflöte und 13-saitige Koto (2006/07)

Makiko Goto, Koto
Jeremias Schwarzer, Blockflöte

 

6. Dezember 2009
Galerie Marzee, Nijmegen (Niederlande)

verschiedene Performances für Liebhaber (1999)

Ensemble Lunapark

 

3.-5. Dezember 2009
Vilnius

"Ruhrlights: Twilight Zone"

im Rahmen des Austauschprojekts "Licht- und Videoworkshop", Kulturhauptstadt Duisburg 2009
Stadt Duisbug in Kooperation mit dem Goethe Institut Vilnius

elements (acute)
Licht. Musik. Gerüche.
Workshop und Performance mit/von Siegrun Appelt und Gerhard Stäbler

 

30. November 2009 (20.05 - 22 Uhr)
Radio Bremen, Klassik: musica nova

Angefügt, nahtlos, ans Heute - Marita Emigholz im Gespräch mit dem Komponisten Gerhard Stäbler


...im Spalier...
Musikalische Überlegungen zu Fantasien von John Bull (1563-1628) und Don Carlo Gesualdo (um 1560-1613) für Blechbläserquintett (1990)

]DESIRES[
für Sopran und Schlagquartett (2004)

Warnung mit Liebeslied
für Harfe, Akkordeon und Glasschlagwerk (1986)

KYBELE
Kassandra-Studie für Schlagzeug (3 Spieler) und Schlagzeuggruppe ad lib. (1993)

Den Müllfahrern von San Francisco
Ein Akronym aus akustischen Erinnerungen an eine Reise für Ensemble (1989/90)

Vom Grund bis zum Scheitel. Dal fondo alla cima
für Kontrabass solo (1991/92)

...day by day...
für zwei Schlagzeugsolisten, drei Vokalistinnen und großes Orchester (2003-2004)

 

24. November 2009 (19 Uhr)
Augsburg, Parktheater Kurhaus Göggingen, Klausenberg 6

"Konzertraum / Raumkonzert"

AirBags
Aktion für Ensemble, verschiedene Gruppen von Mundharmonikas und pustende Alltagsgegenstände (2009)
Uraufführung

Mit ensemble trioLog (München), dem MEHR MUSIK! Ensemble des Leopold-Mozart-Zentrums Augsburg und Schülerinnen der Realschule St. Ursula Augsburg

 

23. November 2009 (18 Uhr)
Universität Augsburg, Leopold-Mozart-Zentrum, Schillstraße 100

KLUB MEHR MUSIK! Extra am LMZ - Gerhard Stäbler im Gespräch

Gerhard Stäbler – AirBags
Vortrag und Seminar

 

22. November 2009 (11 Uhr)
Nationaltheater Mannheim, Oberes Foyer

Hart auf Hart Improvisatorisch. Kalkulativ
Eine Musik für Ensemble(s) (1986)

Arne Roßbach, Violine
Julien Heichelbach und Helmut Winkel, Viola
Arvo Lang, Cello
Nina Valcheva, Kontrabass
Günther Albers, Klavier

 

19. November 2009 (22.05-23.00 Uhr)
BR-Klassik

"Horizonte" - Studio für Musik

Notebook
für Viola und Orchester oder Ensemble (1996/2000)

Hideko Kohayashi, Viola
Ensemble für Neue Musik der Folkwang Hochschule
Peter Rundel, Leitung

 

17. November 2009 (0.05 Uhr)
Deutschlandradio Kultur

Desires - Der Komponist Gerhard Stäbler
Ein Porträt von Hanno Ehrler

 

13. November 2009 (20.30 Uhr)
Goethe-Institut Porto Alegre (Brasilien), Auditorium

Konzert im Rahmen des Festivals CONTEMPORÂNEO RS

Beppu
Thoughts on Three Haikus by Matsuo Basho (1644-1694) für Trompete und Schlagzeug (1994)

Reinhold Friedrich, Trompete
Robyn Schulkowsky, Schlagzeug

 

11. November 2009
University of Newcastle (England)

Gerhard Stäbler – We live the oposite daring
Kompositionsseminar

 

10. November 2009
University of York (England)

Gerhard Stäbler – We live the oposite daring
Kompositionsseminar

 

9. November 2009
Universität für Musik und darstellende Kunst Wien

Gerhard Stäbler – Vortrag zur kompositorischen Arbeit

 

7. November 2009 (17 Uhr)
Wilhelm-Lehmbruck Museum, Duisburg

PORTRAIT II
SEONKYUNG KIM, Klavier
mit einer Tanzperformance von Christine Brunel

Christine Brunel: encadré 3
eine Tanz- und MusikPerformance
mit Musik von Gerhard Stäbler aus Dalí und Karlheinz Stockhausen aus Tierkreis (Krebs)

 

7. November 2009
Österreichische Akademie der Wissenschaften, Johannessaal
Dr. Ignaz Seipel-Platz 2, Wien

Kammerkonzert mit Musik von Gerhard Stäbler und Texten von Marcel Proust

Kongress der Marcel Proust Gesellschaft
Universität für Musik und darstellende Kunst Wien

... Abschiede ... Kassandra-Studie für Violine, Viola und Violoncello (1993)

Ferne / Nähe (II) für Streichquartett und Schlagzeug
Uraufführung

beats für Streichquartett plus Schlagwerk (1998)
Österreichische Erstaufführung

 

2.-6. November 2009
Landesakademie für musisch-kulturelle Bildung, Ottweiler (Saarland)

JugendEnsembleNeueMusik Rheinland-Pfalz/Saarland
Workshop mit Gerhard Stäbler
mit abschließender Präsentation in Ottweiler und St. Ingbert

 

5. November 2009 (19:30 Uhr)
Öffentliche Generalprobe mit Werken von Gerhard Stäbler
Landesakademie für musisch-kulturelle Bildung Ottweiler

KARAS.KRÄHEN für Ensemble und elektronische Klänge (1994/95)

Nachtstück I für Flöte, Klarinette, Schlagzeug, Klavier, Violine, Viola, Violoncello und Tonband (ad. lib.) (2005)

SPICES (1) für Tanz, Ensemble, Tonband und Gerüche (2001)

 

6. November 2009 (13 Uhr)
Konzert mit Werken von Gerhard Stäbler
Albertus-Magnus-Gymnasium, St. Ingbert

KARAS.KRÄHEN für Ensemble und elektronische Klänge (1994/95)

Rachengold Geheime Partitur für einen Vokalisten, ein Glas Wasser und eine große Stoppuhr (ad lib.) (1992)

Nachtstück I für Flöte, Klarinette, Schlagzeug, Klavier, Violine, Viola, Violoncello und Tonband (ad. lib.) (2005)

Rosenkranz Geheime Partitur für einen Vokalisten (1995)

SPICES (1) für Tanz, Ensemble, Tonband und Gerüche (2001)

 

18. Oktober 2009 (16 Uhr)
Lehmbruck Museum, Duisburg

KAISER ANTONINO DANCE ENSEMBLE
Home Variations im Iglu von Mario Merz

Mit Musik von Gerhard Stäbler

Sergio Antonino, Avi Kaiser, Valentina Moar, Sylvana Seddig, Tanz

 

18. Oktober 2009 (11 Uhr)
EarPort, Innenhafen Duisburg

"GOOD MORNING GS!"

Kunsu Shim: quasi a due (Teil I)
für Klavier zu vier Händen (2009)
Uraufführung

Alwynne Pritchard: Invisible Cities
für Klavier Solo (1999), Version für Klavier zu vier Händen

Dieter Schnebel: Mühe aus "Bagatellen"
für Klavier solo (1986)
Kozue Hara, Klavier

Gerhard Stäbler: Windows 3
für Klavier solo (1985)
Aya Hara, Klavier

Gerhard Stäbler: MONDSPIEL
für Klavier zu vier Händen (2009)
Uraufführung

Kunsu Shim: quasi a due (Teil II)
für Klavier zu vier Händen (2009)
Uraufführung

Klavierduo Aya und Kozue Hara

 

17. Oktober 2009 (21 Uhr)
EarPort, Innenhafen Duisburg

Gerhard Stäbler: Für Liebhaber
Simultanaufführung von
- Winter, Blumenfür Sopran solo mit Accessoires (1995)
- Internet 1.9 für Klavier (1996)
- verschiedene Performances für Liebhaber(1999)
- Hart auf Hart Improvisatorisch. Kalkulativ (1986)
Eine Musik für Ensemble(s).
für Stimme, Klavier, Schlagzeug und Tanzperformance

Martin Lindsay, Bariton
Seonkyung Kim, Klavier
Michael Pattmann, Schlagzeug
Kunsu Shim und Gerhard Stäbler, Aktion

 

17. Oktober 2009 (17 Uhr)
Wilhelm Lehmbruck Museum, Duisburg

WHITE SPACES
Ein Konzert zum 60. Geburtstag von Gerhard Stäbler

Gerhard Stäbler: Around
für Klavier und Streichtrio (2008)

Glückwunsch der Stadt Duisburg

Gerhard Stäbler: FallZeit
für einen Schlagzeuger (1997)

Musikalische Geburtstagsgrüsse verschiedener Komponisten (u.a. Toshio Hosokawa, Geir Johnson, Bohyun Kim, Bernd Preinfalk, Alwynne Pritchard, Dieter Schnebel)
für Streichquartett
Uraufführung

Robert Schumann: aus Fantasiestücke Op 12
für Klavier

Gerhard Stäbler: Ferne / Nähe (I)
für Klavier, Schlagzeug und Streichquartett (2009)
Uraufführung

-------------- PAUSE mit Empfang --------------

Kunsu Shim: Last Night
für Gesang und Streichquartett (2008)
mit Video (Kyungwoo Chun)

Gerhard Stäbler: white spaces
für Gesang und Streichquartett (2002)
mit Video (Kyungwoo Chun)

Martin Lindsay, Bariton
Seonkyung Kim, Klavier
Michael Pattmann, Schlagzeug
Streichquartett der Duisburger Philharmoniker

 

16. Oktober 2009 (19.30 Uhr)
Kreuzeskirche, Essen

YEARS
Ein Konzert zum 60. Geburtstag von Gerhard Stäbler

Gerhard Stäbler: TAP
für Orgelpedal-Solo (1998)

Grußwort von Dr. Oliver Scheytt

Gerd Zacher: Wenn der Fuß spräche: ich bin keine Hand..., Skizze für Orgelpedal (1985)

Nicolaus A. Huber: Rituale
für Orgel (1965)

Christine Brunel: encadré 3
eine Tanz- und MusikPerformance (2009) mit Musik von Gerhard Stäbler aus Dalí und Karlheinz Stockhausen aus Tierkreis (Krebs)

Alte Musik für Orgel

Kunsu Shim: Teil III aus Unfold, Though
für Sopran, Orgel und Ensemble (2009)

Alte Musik für Orgel

Simultanaufführung von
Gerhard Stäbler:
- Winter, Blumen für Sopran solo mit Accessoires (1995)
- Hart auf Hart Improvisatorisch. Kalkulativ (1986)
- Eine Musik für Ensemble (Orgel, Stimme, Performance)
- Internet 1.9 für Klavier (1996)
mit
Bernd Bleffert:
- 102 moments of movement, Aktion für 102 Spazierstöcke und einen Spieler (2009)
- Knochenarbeit für einen Performer (2009)

Andreas Fröhling, Orgel
Irene Kurka, Sopran
Christine Brunel, Tanz
Seonkyung Kim, Klavier
Alwynne Pritchard, Stimme
Bernd Bleffert, Kunsu Shim, Gerhard Stäbler, Klangaktion

 

16. & 17. Oktober 2009 (20 Uhr)
Theater Duisburg-Foyer III

KAISER ANTONINO DANCE ENSEMBLE

Der Spiegel und die Enzyklopädie
Ein Multiplizier-Spiel für vier Tänzer und Publikum
mit Musik von GerharsdStäbler

Sergio Antonino, Avi Kaiser, Valentina Moar, Sylvana Seddig, Tanz

 

10. Oktober 2009 (20 Uhr)
Tonhalle, Düsseldorf (Hentrich-Saal)

NACHMITTAGSSONNE
ein Konzert zum 60. Geburtstag von Gerhard Stäbler

Einführung 19.15 Uhr

Kunsu Shim: YOUR FACE
für Gesang und Streichtrio (2006)
Kammeroper, Konzertante Aufführung

Gerhard Stäbler: Nachmittagssonne
für Gesang, Streichtrio und elektronische Klänge (2006)
Konzertante Aufführung der Kammeroper,
Auftrag der Seoul Contemporary Opera

Martin Lindsay, Bariton
Streichtrio der Duisburger Philharmoniker

 

8. Oktober 2009 (19 Uhr)
Maternushaus, Köln

VERORTUNGEN
Susanne Krell

Ausstellungseröffnung mit Stücken von Gerhard Stäbler

Martin Tchiba, Klavier

 

30. September 2009 (20 Uhr)
Alte Feuerwache, Mannheim

Musikalische Denkwürdigkeiten von Sidney Corbett (UA) bis Gerhard Stäbler mit dem Ensemble SIGNALE nach Texten von Paul Klee, Adolf Wölfli und Daniel Paul Schreber

Red Book
Musik zum gleichnamigen Video von Kyungwoo Chun für Schlagzeug (2009)

ENSEMBLE SIGNALE
Johannes M. Kösters, Gesang
Heather O'Donnell, Klavier
Thorsten Gellings, Schlagzeug
Dennis Kuhn, Schlagzeug und Konzept

 

29. September 2009 (21-22.30 Uhr)
SR 2 KulturRadio

Mouvement
mit Wolfgang Korb
Komponistenporträt Gerhard Stäbler

Werke (zum Teil in Ausschnitten):

]DESIRES[
für Sopran und Schlagquartett (2004)
Annette Robbert, Sopran
Schlagquartett Köln

Total
für Piano solo (1986)
Paulo Alvares, Klavier

...und in diesem Blau eine Ahnung von Grün...
für Sopran, Sopransaxophon, Posaune und großes Orchester (2005/06)
Salome Kammer, Sopran
Marcus Weiss, Sopransaxophon
Mike Svoboda, Posaune
Rundfunk-Sinfonieorchester Saarbrücken
Dirigent: Peter Rundel

Ithaka
für Koto (und Stimme) (2003)
Makiko Goto, Stimme und Koto

Nachtstück I
für Flöte, Klarinette, Schlagzeug, Klavier, Violine, Viola, Violoncello und Tonband (ad. lib.) (2005)
ensemble recherche, Freiburg
Dirigent: Errico Fresis

Gerhard Stäbler ist während der Sendung als Gesprächsgast im Studio anwesend

 

23. September 2009 (23 Uhr)
SWR 2

dunkel – im aschenen Dämmer
für Flöte und Violoncello (2009

Carin Levine, Flöte
Rohan de Saram, Cello

 

4. September 2009 (2.05 - 5 Uhr)
Deutschlandfunk

Nachtkonzert vom DLF

CO - wie Kobalt Eine Musik für Kontrabass solo und großes Orchester (1989/90)

Stefano Scodanibbio, Kontrabass
SWF-Sinfonieorchester Baden-Baden
Leitung: Michael Gielen

Das Sichere ist nicht sicher Spiralrondo für Flöte, Fagott, Horn, Violine, Violoncello, Kontrabass, zwei Schlagzeuger und Tonband (1982)

Carin Levine, Flöte
Leitung: Robert HP Platz

 

29. August 2009 (20 Uhr)
Circus in der Parkanlage der Anton Bruckner Privatuniversität

Schatten.Träume 
für Ensemble (2009)
Uraufführung

Rachengold 
für einen Vokalisten, ein Glas Wasser und eine große Stoppuhr (ad lib.) (1992)

Leitung: Gerhard Krammer

 

26. August 2009 (20 Uhr)
Schloss Traun (Schönberg-Saal)

Winter.Blumen 
für Violine solo (1995/96)

Hart auf hart 
für Ensemble (1986)

Leitung: Gerhard Krammer

 

20.-30. August 2009
Dreaming Europe – Real Europe
Kunstsymposium, Linz
im Rahmen des Kulturhauptstadtprojekts Linz 2009

Mit dem Komponisten Gerhard Stäbler als Teilnehmer

 

20. Juli 2009
Gerhard Stäbler - 60. Geburtstag

Mit Konzerten im Oktober 2009 in der Tonhalle Düsseldorf, in der Kreuzeskirche Essen, dem Wilhelm Lehmbruck Museum Duisburg und dem Kunstraum Hüll (Niedersachsen)

 

19. Juli 2009 (19 Uhr)
EarPort, Duisburg Innenhafen

ein Konzert zum 60. Geburtstag von Gerhard Stäbler

elements (acute)
Elektronische Musik für Klanginstallationen (1999/2000)

KARAS.KRÄHEN
(1994/95)

Cassandra
für Schlagzeug, Stimme(n) ad lib. und Tonband

pièces chaudes
für Klavier zu vier Händen (2005)

Dalí
Musica magica para piano (1995/96) (in Auszügen)

Aya und Kozue Hara, Klavier

 

10. Juli 2009 (22.30 Uhr)
Theater Trier: Großes Haus

ATTRACTION

Performance-Konzert mit Gerhard Stäbler, Kunsu Shim (Duisburg) und Bernd Bleffert (Trier)

...leaving the Gold...
für Stimme, Klavier und 5 CD-Player (2004)

AugenTanz
Performance (1999)

attraction für zwei Performer (2009)
Co-Komposition mit Kunsu Shim

 

4. Juli 2009
Gartenschau Rechberghausen

Wildwuchs - SchurwaldMusik mit Getöse, Guggen und Godzilla

Musik von Gerhard Stäbler, Christoph Ogiermann und Klaus Burger.

Rechberghausen I-IV

 

27. Juni 2009
Kunsthalle Emden

Flower-Fist - Video von Kyungwoo Chun mit einem neuen Werk von Kunsu Shim (2009)

Red Book - Video von Kyungwoo Chun mit einem neuen Werk von Gerhard Stäbler (2009)

 

21. Juni 2009 (11 Uhr)
BIS-Zentrum, Bismarkstr. 99, Mönchengladbach

Eröffnung der Kunstausstellung 30 Jahre Ensemblia

Hausmusiken für einen oder mehrere Performer (2008)
Uraufführung

Ausführende:
Theater-Jugendclub
Kunsu Shim/Gerhard Stäbler, Performance

 

19. Juni 2009
Universität Oldenburg

Gerhard Stäbler und Kunsu Shim
Kolloquium und Performances

 

14. Juni 2009 (11 Uhr)
Bochum: Thürmer-Saal

Winde – Entlang des Hanges für Blockflöte solo und Ensemble oder Orchester (2008 - 2009) - Uraufführung

Auftrag der Kunststiftung NRW und der Bochumer Symphoniker für den Blockflötisten Jeremias Schwarzer.

Weitere Informationen: Bochumer Symphoniker

 

3. Juni 2009 (21 Uhr)
Saarländischer Rundfunk

Sendung – des als Kompositionsauftrag des Festivals Mouvement entstandenem – Nachtstück I für Flöte, Klarinette, Violine, Viola, Violoncello, Klavier, Schlagzeug und Tonband (2005)

ensemble recherche (Dirigent: Errico Fresis)

 

23. Mai 2009 (20 Uhr)
Kulturzentrum Linse, Weingarten

Talkshow "angesagt" von Wolfram Frommlet. Mit Gerhard Stäbler, Andreas Schmauder (Stadtarchivar & Museumdirektor von Ravensburg), Elmar Bereuter (Schriftsteller aus Tettnang).

Carmen Hörberger, Akkordeon

 

21. Mai 2009 (11 Uhr)
Mönchengladbach: BIS-Zentrum, Bismarkstr. 99,
Kulturlounge

Eröffnung der Kunstausstellung "30 Jahre Ensemblia"

Hausmusiken für einen oder mehrere Performer (UA)

Performances von Gerhard Stäbler und Kunsu Shim mit dem Theater-Jugendclub Mönchengladbach

Kunsu Shim/Gerhard Stäbler, Performance

 

15. Mai 2009 (20 Uhr)
Studiobühne Köln

Avi Kaiser & Antonino Dance Ensemble: "PIYUT"
im Rahmen von TANZ NRW

In der hebräischen Kultur stehen die Piyutim (in etwa zu übersetzen mit: gesungene Verse) für die Verbindung des Gebets mit der Musik. Bei diesem religiösen Ritual wurden Texte des alten Testaments musikalisch vorgetragen und mit grafischen Elementen veranschaulicht. Der Gesang gab nicht nur dem Glauben eine Stimme, sondern war auch Ausdruck der weltlichen Gefühlswelt: eine emotionsgeladene und intuitive Musik, die sich auf Talent und Inspiration gründet.
Avi Kaiser und Sergio Antonino legen ihrer choreografischen Partitur die Musik des israelischen Komponisten und Rockstars Rami Fortis zugrunde und integrieren auch die Musik Gerhard Stäblers. Seine zeitgenössische Adaption der antiken Kompositionen, die Darstellung und Interpretation der grafischen Zeichen des Piyut durch die Akteure formen das Gesamtbild der Aufführung.
Avi Kaiser, israelischen Ursprungs, lebt und arbeitet seit vielen Jahren freiberuflich als Tänzer und Choreograf in Deutschland. Auch Sergio Antonino, gebürtiger Italiener, hat Deutschland zu seiner Wahlheimat gemacht. Seit seinem Abschluss im Fach Tanz an der Scuola d‘Arte Drammatica Paolo Grassi in Mailand arbeitet er als Choreograf. 2002 gründeten sie zusammen das Duisburger Tanz Atelier The Roof und sind Artists in Residence der Stadt Duisburg und der Stiftung Wilhelm Lehmbruck Museum Duisburg.

 

14. Mai 2009 (20 Uhr)
Galerie Rabus (Orchestersaal) in Zusammenarbeit mit dem Nordwestradio Bremen
Bremen, Plantage 13

dunkel – im aschenen Dämmer für Flöte und Violoncello (2009)

Rohan de Saram, Cello
Carin Levine, Flöte

Das Konzert wird vom NWR aufgezeichnet und zu einem späteren Zeitpunkt gesendet.

 

10. Mai 2009 (17 Uhr)
Edenkoben, Herrenhaus

dunkel – im aschenen Dämmer für Flöte und Violoncello (2009)

Rohan de Saram, Cello
Carin Levine, Flöte

Das Konzert wird vom SWR 2 aufgezeichnet und zu einem späteren Zeitpunkt gesendet.

Weitere Informationen: SWR 2

 

8. Mai 2009
Århus, Dänemark

"SPOR Festival"

Belfast Breakfast Songs für Stimme (1996)

Neue Vocalsolisten Stuttgart

 

30. April 2009 (22 Uhr)
Frankensteiner Hof, Paradiesgasse 10, 60594 Frankfurt a.M.

"Hausmusik-Performancenacht in den Mai"

Hausmusik
Performances (2009): Tempo!, CallGate, PAXIMADIA
Uraufführung

Belfast Breakfast Songs
für eine Vokalistin oder einen Vokalisten (1996)

EXIT
Co-Komposition mit Kunsu Shim

Performances für Liebhaber
(1999): HandStreich I & IV, MundStücke, FootPrints I, AugenTanz

Für diesen Abend hat die Gruppe MusikTheaterWerkstatt aus den Arbeiten der Komponisten Kunsu Shim und Gerhard Stäbler eine Auswahl an Performancestücken getroffen, in denen die verschiedenen Formen visueller und klanglicher Ausdruckskraft der vier Elemente zum Thema gemacht werden. Zur Realisation dieses Programms wurden die bildende Künstlerin Barbara Druener, die Sopranistin Diana Klee und die Schweizer Regisseurin und Flamencotänzerin Cristina Teuscher als Gäste eingeladen.

Mit freundlicher Unterstützung des Kulturamtes der Stadt Frankfurt/Main.

Weitere Informationen: Klosterpresse

 

29. April 2009 (20 Uhr)
Zentralbibliothek Essen, Foyer
Gildehof, Hollestraße (Nähe Hauptbahnhof)

"Orte.Wechsel - Musik unterwegs…"

I. Portrait Stefan Litwin:

Hanns Eisler: 3. Klaviersonate (1943)
Stefan Litwin: Lyon 1943 (Piéce de résistance) für Klavier (1999)

Charles Ives (1874-1954): Klaviersonate Nr. 2,
Concord, Mass., 1840-1860 (1904-1915), IV. Satz: Thoreau

Franz Liszt: Lyon, aus: „Album d‘un voyageur“ (1834)
für Klavier

Stefan Litwin, Klavier

--- Pause ---

II TRIALOG: Kyungwoo Chun, Kunsu Shim, Gerhard Stäbler

Kyungwoo Chun, Kunsu Shim: Flower Fist (2008, 2009)
Ein Video von Kyungwoo Chun mit Musik von Kunsu Shim
Deutsche Erstaufführung

Kunsu Shim: replace für mehrere Performer und Publikum
(1996)

Kunsu Shim: ordinary music für einen Schlagzeuger (1995)

Kyungwoo Chun, Gerhard Stäbler: Red Book (2008, 2009)
Ein Video von Kyungwoo Chun mit Musik von Gerhard Stäbler
Deutsche Erstaufführung

Thorsten Gellings, Schlagzeug
EarPort Ensemble

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Das MusicParadise-Konzert "Orte.Wechsel" ist der Titel des 23. MusicParadise-Konzertes in der Zentralbibliothek (Musikbibliothek) Essen (u.a. mit Klavierwerken von Hans Eisler, Franz Liszt und Stefan Litwin und audiovisuellen Werken von Kyungwoo Chun, Kunsu Shim und Gerhard Stäbler), das sich auf verschiedene Weise mit Orten/Wechsel/Wandern/Änderungen im Leben und der Kunst auseinandersetzt.

Der Komponist und Pianist Stefan Litwin, Solist des ersten Teils des Abends, stammt aus den USA und der Komponist Kunsu Shim sowie der Künstler Kyungwoo Chun aus Korea. Sie alle leben mittlerweile in Deutschland. Doch nicht nur ihre Herkunft, sondern auch ihre Arbeit macht sie zu "Wanderern zwischen Welten". Das gilt auch für Gerhard Stäbler, Hanns Eisler und Franz Liszt. Liszt ging aus Ungarn nach Frankreich, Eisler aus Deutschland in die USA.
Als Künstler sind sie alle sechs immer unterwegs, ihre Orte sind überall. Ihre Ideen klammern sich nicht an "feste" Orte, sondern ihre Arbeit schafft gewissermaßen neue Orte und erfindet neue Welten. Dabei nehmen sie als Künstler "ihre" bisherigen "Welten" mit, in denen sie groß geworden sind, denken sie an Orten, zu denen sie kommen, weiter, verändern sie und "laden sie mit neuen Ideen auf". So wird ihr Schaffen zu einem äußerst fruchtbaren Dialog zwischen Orten, Welten und Kulturen sowohl in zeitlicher als auch räumlicher Dimension.

Werke von Hanns Eisler, Franz Liszt und Charles Ives – gleichfalls "Wanderer polyphoner Welten" vervollständigen das Programm, indem sie auf ihre spezifische Weise mit dem Motto des Konzertes "Orte.Wechsel" korrespondieren.
So spielt das Wandern auch in der romantischen Weltsicht – und übrigens ebenso immer wieder bei Hanns Eisler – eine wichtige Rolle, während Charles Ives den Aufbruch zur Moderne markiert und so einen Bezug zur zeitgenössischen Musik, zur Arbeit an neuen Strukturen, neuen "Welten" schafft.

Der zweite Teil des Abends stellt Werke ins Zentrum, die erst zur Jahreswende 2008/2009 entstanden sind. Zwei Videos von Kyungwoo Chun, die in China aufgenommen wurden, stellen dabei die Basis für Kompositionen von Kunsu Shim und Gerhard Stäbler dar, denen die Schattierungen des Alltags und seiner poetischen Veränderungen wesentlich sind.

Stefan Litwin wird an diesem Abend nicht nur als Komponist, sondern auch als Solist zu hören sein. Als Pianist von internationalem Rang gilt er als herausragender Interpret sowohl klassischer als auch zeitgenössischer Musik und ist seit 1992 Professor für Klavier und Neue Musik an der Hochschule für Musik Saar.

Als Gast des EarPort Ensembles wird außerdem der junge Schlagzeuger Thorsten Gellings mitwirken, der die beiden audiovisuellen Werke von Kyungwoo Chun, Kunsu Shim und Gerhard Stäbler im März dieses Jahres in Korea zur Uraufführung brachte.

Eine Aktive Musik-Veranstaltung in Kooperation mit der Stadtbibliothek Essen und EarPort Duisburg mit freundlicher Unterstützung des Kulturbüros der Stadt Essen

 

4. April 2009 (12 Uhr)
Buchhandlung proust, Akazienallee/Am Handelshof 1 (im Allianzhaus), 45127 Essen, Tel. 02 01 - 8 39 68 40

"proust - WÖRTER + TÖNE"

Gerhard Stäbler stellt neue Bücher und CDs vor.

 

3. April 2009 (20 Uhr)
Kleiner Konzertsaal, Folkwang Hochschule Duisburg,
Düsseldorfer Str. 19, 47051 Duisburg

"Der ferne Spiegel" - Three Haikei and more
Werke für Koto und Blockflöte(n)

If not, winter
für Renaissance-Tenorblockflöte und 13-saitige Koto (2006/07)

Die japanische Kunstmusik hat eine ebenso lange und reiche Tradition wie die Musik Europas. Bedeutende Meister schufen zentrale Werke innerhalb ihrer Tradition zur gleichen Zeit wie etwa die barocken Meister Johann Sebastian Bach und Domenico Scarlatti. Ebenso wie die heute gebräuchlichen westlichen Musikinstrumente, die ebenfalls zum großen Teil im 16.-18. Jahrhundert entstanden sind, besitzen die Instrumente der japanischen Musiktradition einen enormen Klangreichtum und die Fähigkeit, subtilste musikalische Nuancen wiederzugeben. Mit dem wachsenden Bekanntheitsgrad der japanischen Kunstmusik in den westlichen Ländern hat sich auch das Interesse zeitgenössischer Komponisten entwickelt, für diese Instrumente zu komponieren und sich in die Faszination ihrer Klänge einzufühlen. Heute besteht die Möglichkeit, Instrumente östlicher und westlicher Herkunft zu verbinden und so eine Musik entstehen zu lassen, die in gegenseitigem Respekt für die Meisterwerke der verschiedenen Traditionen eine Verbindung von Instrumenten und Klängen unterschiedlicher kultureller Herkunft schafft. In dieser Hinsicht wird die Musik der Welt als Ganzes gesehen, deren vielfältige Strukturen und Klangfarben durch den mittlerweile globalen Informationsfluss die interessierten Hörer verschiedenster Kulturkreise verbinden und bereichern kann.

Makiko Goto, Koto
Jeremias Schwarzer, Blockflöte

Eine EarPort - Veranstaltung in Zusammenarbeit mit der FolkwangHochschule und dem WDR.

Eintritt frei

 

2. April 2009
Bayerischer Rundfunk

Übertragung des Konzertes vom 27. März 2009

 

27. März 2009 (20.30 Uhr)
München, Allerheiligen-Hofkirche, Residenzstr. 1,
80333 München

"JazzLines 2009"
Festival für neue und improvisierte Musik

Herzzeit - Deutsche Erstaufführung

Gerhard Stäbler: Luftspiegelungen – Ein Spiel für Sieben für Ensemble (2009), Auftrag der Klangspuren Schwaz Deutsche Erstaufführung

Kunsu Shim: Du.Zeit für Ensemble (2009) Uraufführung

Kunsu Shim: in zwei teilen für Ensemble (2000)

Die Liebesbezeichnung Ingeborg Bachmann und Paul Celans beginnt im Wien der Nachkriegszeit 1948. Der anschließende Briefwechsel dokumentiert bis 1961 eine dramatische Liebesgeschichte mit allem was dazu gehört, wie Verwicklungen, Dreiecksgeschichten, Höhenflüge und abrupte Abstürze.
Die beiden namhaften Schauspieler Sophie von Kessel und Stefan Hunstein lesen aus der bewegenden Korrespondenz Ingeborg Bachmanns und Paul Celans, musikalisch umgesetzt wird das Projekt von Gerhard Stäbler und Kunsu Shim mit dem Ensemble TrioLog.

Das Konzert wird am 2. April im Bayerischen Rundfunk gesendet.

Interpreten: ensemble trioLog, Stefan Blum, Schlagzeug

Package-Tageskarte 45,00 €

Weitere Informationen: Programm Jazzlines 2009

 

6. - 26. März 2009
Korea-Tournee von Kunsu Shim und Gerhard Stäbler.
Mit der Premiere des - zusammen mit dem Künstler Kyungwoo Chun - entstandenen Projekts "TRIALOG" in Seoul und verschiedenen Aufführungen mit Masterclass in Busan.

Drei aus unterschiedlichen Kulturkreisen stammende Künstler – der in Deutschland lebende koreanische Künstler Kyungwoo Chun und die beiden Komponisten Gerhard Stäbler und Kunsu Shim – begeben sich in eine künstlerische visuell-akustische Auseinandersetzung: Zur Ausstellung von Arbeiten Kyungwoo Chuns im TOTAL MUSEUM OF CONTEMPORARY ART und der GAAIN GALLERY gestalten die drei Künstler einen multimedialen Abend, der sich durch Ur- und Koreanische Erstaufführungen von audio-visuellen Werken und eigens für beiden Orte und den sie verbindenden Weg geschaffene Performances auszeichnet. Raum, Bild und Klang gehen dabei eine besondere Symbiose ein, sie sind Ergebnis einer sich gegenseitig befruchtenden, engen und umfassenden ästhetischen Kooperation. Im Zentrum stehen die audiovisuellen Arbeiten Flower Fist (2008/2009) und Red Book (2008/2009) mit Videos von Kyungwoo Chun und Musik von Gerhard Stäbler und Kunsu Shim. Ferner kommen spezifisch – und vorwiegend gemeinsam – entwickelte Performances wie co-acThing, BreaThings, Legato oder ich bin, wo ich sein möchte zur Aufführung. Diese bieten dem Publikum Raum für eine kreative Mitwirkung. Zusammen mit dem Schlagzeuger Thorsten Gelling sind alle drei Künstler selbst als Interpreten bei den Aufführungen am TOTAL MUSEUM und an der Gaain Gallery aktiv.

Eine weitere Facette dieses Trialogs von Kyungwoo Chun, Kunsu Shim und Gerhard Stäbler eröffnet – auf Einladung des TOTAL MUSEUMS, der Gaain Gallery und des Goethe Instituts Seoul – ein Tripelkonzert des Sori-Ensemble mit der Solistin Ellen Aagaard am 25. März 2009 in der Kumho Art Hall in Seoul. Neben Ensemblewerken von Gerhard Stäbler und Kunsu Shim stehen die beiden Quintette last night und white spaces für Sopran und Streichquartett im Zentrum. Zu diesen schuf der Koreanische Photograph Kyungwoo Chun jeweils Videos.

 

14. März 2009
Total Museum (18 Uhr)

TRIALOG I – Thousands
Flower Fist - Video von Kyungwoo Chun mit einem neuen Werk von Kunsu Shim (2009) Uraufführung

Red Book - Video von Kyungwoo Chun mit einem neuen Werk von Gerhard Stäbler (2009) Uraufführung

Gerhard Stäbler: FallZeit für Schlagzeug (1997) Koreanische Erstaufführung

Kunsu Shim: Herzzeit für 4 Schlagzeuger (2008) Uraufführung

Auf dem Weg vom Total Museum zur Gaain Gallery:

Kyungwoo Chun, Kunsu Shim, Gerhard Stäbler: co-acThing Performance mit Publikum (2009) Uraufführung

Gaain Gallery (20.30 Uhr): TRIALOG II – BreaThings

Kunsu Shim: Aperitif (2009) Uraufführung

Kunsu Shim: 5–10 Tassen oder Schalen (2002/2005)

Kunsu Shim: Legato Performance mit Publikum (2008) Koreanische Erstaufführung

Gerhard Stäbler: ·AugenTanz·MundStücke·HandStreiche·FootPrints·EarPlugs: Performances für Liebhaber (1999)

Gerhard Stäbler: Neues Werk. Performance für zwei (2009) Uraufführung

Kyungwoo Chun: An allegory of failure Performance mit Publikum (2007) Koreanische Erstaufführung

Kunsu Shim: Aus: ich bin, wo ich sein möchte (2007)
Koreanische Erstaufführung

Interpreten: Hayoung Yoo, Thorsten Gellings, Kyungwoo Chun, Kunsu Shim, Gerhard Stäbler

Kyungwoo Chun ist ein Photograph, der den Menschen in den Mittelpunkt seines Schaffens stellt. Besonders wichtig ist ihm dabei vor allem die Zeit, er "musikalisiert" sie gleichsam, indem er sie durch langwährendes Belichten "dehnt" und so über den Moment hinaus weist. Seine Kunst besteht darin, aus zweidimensionalen Bildern ein zeitumspannendes Medium, eine "Zeitkunst" zu gestalten – gleich der Musik, die ihre spezifische Zeit braucht, um das Spiel der Klänge zu entfalten und mit ihm emotional und kognitiv Vorgänge des Lebens selbst zu beleuchten.

Gerhard Stäbler photographiert Situationen des Lebens – kurze Abschnitte des Alltäglichen – und konzentriert sie in Zahlen, manchmal auch in Buchstaben oder rudimentären Worten, die er als Basis für musikalisch-sinnliche Strukturen nimmt und damit – intentional definiert – meist verborgenen gesellschaftlichen, politischen, vor allem aber menschlich-emotionalen Vorgängen nachspürt. Alle Sinne werden dabei beansprucht, das Hören, das Sehen, das Riechen, das Fühlen und das Schmecken – und dies weitgespannt bis in die Extreme der verschiedenen Sinnesbereiche.

Kunsu Shim lässt Augenblicke des "Jetzt" zu musikalischen Momenten gerinnen, er übergibt den Interpreten Konstellationen, Versuchsanordnungen, die ausgeführt, grundlegende Fragen nach dem Sein aufwerfen, Fragen nach dem Werden, dem Vergehen, dem Gestalten und Zerstören, Fragen nach der Essenz des Lebens überhaupt. In seinen Performances, die stets das Visuelle mit einschließen, weitet sich die Musik in den Raum, es ereignet sich ein Spiel von Akustischem und Visuellem, das sich ineinander mischt und zu einem Bild gerinnen lässt, gleich Musik, die sich, nachdem man sie gehört hat, von der Zeit emanzipiert und sich zu einem komplexen "Bild" zusammenfügt, das im Gedächtnis und im Herzen haften bleibt...

Mit freundlicher Unterstützung des Goethe Instituts Seoul

 

25. März 2009 (19 Uhr)
Kumho Art Hall, Seoul

The Story of Music Today IV
"SPACE, SILENCE, IMAGE" - Music and Video
TRIALOG III - A Triple Portrait mit Kyungwoo Chun, Kunsu Shim und Gerhard Stäbler

Kunsu Shim: in zwei teilen (I) für großes Ensemble (2000)

Gerhard Stäbler: white spaces für Sopran und Streichquartett (2002) mit einem Video von Kyungwoo Chun (2002)

Kunsu Shim: echo für Sopran und 12 Spieler (2005) Uraufführung

Gerhard Stäbler: Die Reise für Ensemble und Zuspielung (2001-2002)

Kunsu Shim: last night für Sopran und Streichquartett (2008) mit einem Video von Kyungwoo Chun (2009) Uraufführung

Kunsu Shim: in zwei teilen (II) für großes Ensemble (2000)

Interpreten: Contemporary Music Ensemble SORI 2009

 

18. - 21. März 2009
Kyungsung University, Busan (Kleine und Große Konzerthalle): Kunsu Shim, Gerhard Stäbler
Masterclass for Young Composers mit einem Konzert

 

11. März 2009 (19:30 Uhr)
CBSO Centre, Berkley Street, Birmingham

]golder than gold[ für Ensemble in beliebiger Besetzung (2007) Uraufführung

 

5. März 2009
Rotebühlplatz/Robert Bosch Saal, Stuttgart

internet x 2 / scrap - Simultanaufführung der Solo-Werke
Winter Blumen für Baritonsaxophon sowie Purple Rugs für Marimba solo.

In "music.extended" präsentiert das Duo Hörlabor kompositorische Positionen im Grenzgebiet von Musik und anderen Darstellenden Künsten. In Werken von Münz, Hoffmann und Stäbler nähert sich Musik dem Schauspiel, der Bewegungs-, Licht- oder Videokunst, ohne jedoch ihren Schwerpunkt ganz auf andere Gebiete zu verlagern.

Duo Hörlabor:
Armin Sommer, Perkussion/Performance
Nikola Lutz: Saxophon, Perkussion, Performance

 

1. März 2009 (16 Uhr)
National-Theater Mannheim

Riech mal wie das klingt (UA)

Ute Wassermann, Stimme
Thorsten Gellings, Schlagzeug
Gerhard Stäbler, Komposition
Jule Kracht, Inszenierung
Nora Lau, Bühne und Kostüme

Im Spiel mit den Übergängen von Geräusch und Klang, von Laut und Sprache, von Alltagsgegenstand und Instrument verbinden sich die Interessen des zeitgenössischen experimentellen Musiktheaters mit denen der kleinsten Zuschauer: die Umgebung und sich selbst erkunden, der Welt und sich selbst ungewohnte Klänge entlocken, mit Material und Körper Musik und Theater jenseits der Sprache erfinden – untersuchen, experimentieren und sich überraschen lassen.

Die Junge Oper wird präsentiert von der MVV Energie.

Weitere Vorstellungen nach der Premiere am 1. März:
2.-4. März: jeweils 11 Uhr
5./6. März: jeweils 10 Uhr
7. März: 11:30 Uhr und 16 Uhr
24.-27. März: jeweils 11 Uhr
28./29. März: jeweils 11:30 Uhr

Weitere Informationen: Nationaltheater Mannheim

 

23. Februar 2009 (19 Uhr)
Kiew: Nationale Tschaikowski-Musikakademie der Ukraine, Kleiner Saal

Internet 1.1 für Klavier (1996)

Schmerzprobe für Altstimme (1993)

Beppu für Trompete und Schlagzeug (1994)

Californian Dreams für Akkordeon (1986)

kopflos für Kammerensemble (1993)

Kammerensemble "Neue Musik in der Ukraine": 
Oleg Scheremeta, Flöte
Andrij Djomin, Klarinette
Roman Oleksijenko, Trompete
Roman Jusipej, Akkordeon
Zahar Bibik, Schlagzeug
Switlana Gleba, Sopran
Swjatoslawa Semtschuk, Geige
Polina Kruglowa, Alt 
Zoltan Almaschi, Cello
Andrij Bondarenko, Klavier

Künstlerischer Leiter: Wolodymyr Runtschak

Eine Veranstaltung des Goethe Instituts Kiew.

 

18. Februar 2009 (21.04 - 22 Uhr)
Radio Berlin Brandenburg (RBB)

Feature von Margarete Zander über den Komponisten Gerhard Stäbler. Mit den Werken:

Rachengold Geheime Partitur für Stimme und ein Glas Wasser (1992)
Gerhard Stäbler

Dalí Musica magica para piano (1995/96)
Paulo Alvares, Klavier

...und in diesem Blau eine Ahnung von Grün...
für Sopran, Posaune, Saxophon und Orchester (2005/06)
Salome Kammer, Sopran
Michael Svoboda, Posaune
Marcus Weiss, Saxophon
Symphonieorchester des Saarländischen Rundfunks
Leitung: Peter Rundel

 

11. Februar 2009 (17 Uhr)
University of Birmingham

"we live the opposite daring" – Vortrag Gerhard Stäblers zu seiner kompositorischen Arbeit und zur Uraufführung seines Ensemblewerks]golder than gold[ für Ensemble in beliebiger Besetzung (2007) im März 2009 an der University of Birmingham.

 

24. Januar 2009 (20 Uhr)
Kelkheim-Ruppertshain (Robert-Koch-Straße 120 A)

"Kunst Kontra Kälte"

¿una linea? für 3-5 Stimmen mit Schlag- und Tasteninstrumenten (2007/08) Uraufführung

belcanto Ensemble

 

19. Januar 2009
Rom: Libreria Bibli, Via dei Fienaroli, 28 I-00153 Trastevere Roma

"Roma Contemporary Music in Live Streaming Connection"

Internetx2/Scrap für Viola, Gitarre und Tonband (1995-2001/2008)

Maurizio Barbetti, Viola
Francesco Cuoghi, Gitarre und Live Elektronik

Weitere Informationen: Maurizio Barbetti

Live Stream: Konzert 19.1.

 

18. Januar 2009
WDR 3 Open (23.05 - 0 Uhr)

Den Müllfahrern von San Francisco für großes Ensemble (1989)

Ensemble Modern, Ltg. Peter Rundel

Moderation: Björn Gottstein

 

Januar 2009
Ein KunstMusikBuch mit Kyungwoo Chun und Kunsu Shim

Auf Einladung des Centre Cultural Andratx sind die beiden Komponisten Gerhard Stäbler und Kunsu Shim zusammen mit dem koreanischen Künstler Kyungwoo Chun zu einem Arbeitsaufenthalt nach Mallorca eingeladen, um an einem gemeinsamen KunstMusikBuch mit dem Titel TRIALOG zu arbeiten.

 

zurück 2008

 

27. Dezember 2008 (22.03 Uhr)
SWR 2: Sendereihe "Macht der Musik"

Gerhard Stäbler: Projekt Klangwand
Dokumentation eines musikalischen Experiments in Trier von Tatjana Wagner

Weitere Informationen: SWR 2

 

19. Dezember 2008 (18 Uhr)
Carl von Ossietzky Universität Oldenburg, Institut für Musik, Kammermusiksaal (A11)

"MUSIK UNSERER ZEIT" - Ein Kolloquium mit Gerhard Stäbler

 

11. Dezember 2008 (20 Uhr)
Staatsoper Hamburg, opera stabile
Konzertreihe "The Link to today's music"

Xmess für Stimmen, Instrumente, Kitsch und Aktion (2002)

ensemble Intégrales
Einführungsveranstaltung: 18.45 Uhr

 

7. Dezember 2008 (20.30 Uhr)
St. Johannes-Evangelist-Kirche, Auguststraße 90, 10117 Berlin-Mitte (Nähe U6 Oranienburger Tor oder S-Bahnhof Oranienburger Straße)

"HALT'S MAUL" – Vokalkonzert im physischen Grenzbereich

drüber... für acht aktive Schreier, Violoncello, Synthesizer und Tonband (1972/73)

Passend zum Festival-Motto erkundet Stäbler in drüber... die Grenzen extremer Lautäußerungen des Menschen. Es geht ihm aber auch um die Möglichkeit der Bändigung außer Kontrolle geratener Emotionen, die in schmerzverzerrten Schreien ihren Ausdruck finden.

Interpreten: Maulwerker Berlin

Weitere Informationen: Maulwerker

 

Ende November 2008
Libanon-Tournee von Gerhard Stäbler und Kunsu Shim

Auf Einladung des Goethe Instituts in Beirut und in Kooperation mit dem Konservatorium Beiruts begeben sich Gerhard Stäbler und Kunsu Shim auf eine Tournee mit Konzerten in Beirut und Tripoli. Ein Meisterkurs von Stäbler und Shim findet am Konservatorium in Libanons Hauptstadt Beirut statt.

Seounkyung Kim, Klavier
Gerhard Stäbler und Kunsu Shim, Performance

 

15. November 2008
Galerie Packschuppen, Glashütte

"5. Cottbusser Musikherbst"

...im Spalier... Musikalische Überlegungen zu Fantasien von John Bull und Don Carlo Gesualdo für Blechbläser (1990)

Brass-Invent

Weitere Informationen: Brass Invent

 

14. November 2008
Spittal, Österreich

DRAU FESTIVAL

Internetx2/Scrap für Viola, Gitarre und Tonband (1995-2001/2008)

Maurizio Barbetti, Viola
Francesco Cuoghi, Gitarre und Live Elektronik

Weitere Informationen: Maurizio Barbetti

 

9. November 2008
Marburger Kunstverein

Internetx2/scrap (2002/05) - eine Simultan-Aufführung der Werke Winter, Blumen für Saxophon (1995) und purple rugs für Marimbaphon (2005)

Nikola Lutz, Sopran/Saxophon
Armin Sommer, Percussion/Stimme

Weitere Informationen: Marburger Kunstverein

 

1. und 2. November 2008
Schloss Ringenberg 
"happy for no reasons"
Workshop - Performance - Gespräch

Eine Begegnung mit den Komponisten Gerhard Stäbler und Kunsu Shim

Programm 1.11.:
Workshop mit Kindern, Erarbeitung einer neuen Performance (16 Uhr)

Programm 2.11.:
Generalprobe der Performance mit Kindern zur Abschlusspräsentation des Workshops (11 Uhr) & "Offener Workshop" für Besucher einer Ausstellung der Stipendiaten des Schlosses Ringenberg (12 Uhr) und KonzertPerformance (17 Uhr)

Mehr informationen: Schloss Ringenberg

 

27. Oktober 2008
Electroacoustic Music Days 2008
Auditorium of the Music Technology and Acoustics Department, TEI of Crete, Rethymnon Branch

Luna für Tonband (1998)

Weitere Informationen:
Hellenic Electroacoustic Music Composers Association

 

25. Oktober 2008
Stadtschloss Vetschau, Rittersaal

"5. Cottbusser Musikherbst"

...im Spalier... Musikalische Überlegungen zu Fantasien von John Bull und Don Carlo Gesualdo für Blechbläser (1990)

Brass-Invent

Weitere Informationen: Brass Invent

 

24. Oktober 2008 (17 Uhr)
Friedrich Wilhelms-Hütte, Mülheim, Lehrwerkstatt

"AUGE UND OHR"

Unter anderem mit:

Gerhard Stäbler: AugenTanz, aus: Performances für Liebhaber (1999)

Kunsu Shim: In zwei teilen (Teil 2) für eine große anzahl von spielern (2000) in einer Fassung von Schülern der Utopie-Werkstatt.

Leitung: Kunsu Shim
Interpreten: Schüler der Karl-Ziegler-Schule Mülheim, Gerhard Stäbler (Performance)

 

22. - 24. Oktober 2008
Petrikirche / Mülheim an der Ruhr

Utopie jetzt!

Werkstatt für Schüler mit Matthias Kaul, Kunsu Shim und Gerhard Stäbler

 

21. Oktober 2008
Berlin, Museum für Kommunikation

...im Spalier... Musikalische Überlegungen zu Fantasien von John Bull und Don Carlo Gesualdo für Blechbläser (1990)

Brass-Invent

Weitere Informationen: Brass Invent

 

6. Oktober 2008
Berlin, Martin-Luther-Kirche 

...im Spalier... Musikalische Überlegungen zu Fantasien von John Bull und Don Carlo Gesualdo für Blechbläser (1990)

Brass-Invent

Weitere Informationen: Brass Invent

 

4. Oktober 2008 (17 Uhr)
Wilhelm Lehmbruck Museum Duisburg: MUZIEK BIENNALE NIEDERRHEIN

"passages – this sky"
Musik im Spiel mit "Zeit" und "Ort"

Werke von Gerhard Stäbler, Kunsu Shim, Michael Oesterle und Franz Schubert.

Kunsu Shim: LANGEN I für Bariton und Schlagquartett (2004)
Auftrag der Langen Foundation (Neuss)

Michael Oesterle: for kunsu shim für Violine solo (2008)
Uraufführung

Gerhard Stäbler: SPICES (3) für drei Schlagzeuger und elektronische Klänge (2001)

Kunsu Shim: LANGEN II für Bariton und Schlagquartett (2004)
Auftrag der Langen Foundation (Neuss)

Kunsu Shim: shortly – for ever für Streichquartett (2008)
Uraufführung

Franz Schubert: Streichquartett Nr. 12 (unvollendet)

Kunsu Shim: this sky für Schlagquartett (2004)
Uraufführung

Eintritt: 5 Euro (2.50 Euro ermäßigt)


Programm 21 Uhr:
EarPort, "Garten der Erinnerungen", Innenhafen-Duisburg

"here" - Performances von Kunsu Shim und Gerhard Stäbler

Das Leben eines Menschen ist bestimmt von Zeit und Ort -- und dennoch sind diese Pole immer in Bewegung am Rande eines Weges, der "lang sei, voll Sommermorgen, Vergnügungen, Freude, berauschenden Essenzen und vielen Reisen" (Konstantin Kavafis). Das Konzert "passages -- this sky" und die anschließenden Performances here spielen auf unterschiedlichste Weise mit Ort(en) und Zeit(en). Der in Deutschland lebende Koreaner Kunsu Shim formuliert eine musikalisch-poetische Gegenwart aus einem fernöstlich-buddhistischen Verständnis von fließender Zeit und schafft damit Orte des Verweilens im Vergehen und Wieder-Erscheinen. Gerhard Stäbler dagegen setzt einen Akzent auf aktuelle Vorgänge und warnt mit musikalischer Power davor, sich für ordinär-fundamentalistische Kreuzzüge instrumentalisieren zu lassen. Der Wahl-Kanadier Michael Oesterle nimmt die europäische Renaissance mit in die Neue Welt, um die Sinne zu erheitern. Im Hintergrund wirkt der Geist Franz Schuberts, dem das "Wandern", die Suche nach einem glücklichen, von politischer Bedrängung freien Ort wesentlich war.

Rita Balta, Sopran
Tonio Schibel, Violine
Bernd Bleffert, Klangaktion
Schlagquartett Köln
Solisten der Duisburger Philharmoniker
EarPort Ensemble

Veranstalter: EarPort, Philosophenweg 17a, 47051 Duisburg
in Kooperation mit Muziek Biennale Niederrhein, der Stiftung Wilhelm Lehmbruck Museum, den Duisburger Philharmonikern und der Stadt Duisburg.

Weitere Informationen:
Muziek Biennale Niederrhein

 

26. September 2008 (20 Uhr)
Stuttgarter Saxophon-Festival

Internetx2/scrap (2002/05) - eine Simultan-Aufführung der Werke Winter, Blumen für Saxophon (1995) und purple rugs für Marimbaphon (2005)

Nikola Lutz, Sopran/Saxophon
Armin Sommer, Percussion/Stimme

Weitere Informationen: Stuttgarter Saxophon-Festival

 

25. September 2008 (19.30 Uhr)
Canongate Kirk Edinburgh: Sonic Fusion Festival

Übungen der Annäherung. Trio für Klarinette(n) oder Saxophon(e), Schlagzeug und Klavier (2007)

blütenlos. Monodie für Sopran, Flöte, Violine, Cello, Akkordeon oder Klavier (2004)

Cassandra. Musik für Stimme, Schlagzeug und Tonband (1996)

Interpreten: Research Ensemble

Weitere Informationen: Sonic Fusion Festival

 

23. September 2008 (0:05-1:00 Uhr)
Deutschlandradio Kultur

"Polyphonie von Welten" - Gerhard Stäbler, Kunsu Shim und ihr EarPort

Eine Sendung von Florian Neuner

 

21. September 2008 (15 Uhr)
Canongate Kirk Edinburgh: Sonic Fusion Festival

Klavier Recital Mabel Kwan (Chicago)

Gerhard Stäbler: !? - Musikalischer Essay über die Grenzen des Möglichen für Klavier (2001)
Britische Erstaufführung

Kunsu Shim: Intermezzi Nr. 1-12 für Klavier (2002) Britische Erstaufführung

Weitere Informationen: Sonic Fusion Festival

 

21. September 2008 (11 Uhr)
Wilhelm Lehmbruck Museum Duisburg

Konzert zum 60. Geburtstag des Pianisten Bernhard Wambach. Unter anderem mit:

Gerhard Stäbler: around für Klavier und Streichtrio (ad lib.) (2008)

Kunsu Shim: vom möglichen Leben für Klavier, Streichinstrument(e) und Performance (2008)

Jacek Klimkiewicz, Violine 
Hideko Kobayashi, Viola
Friedemann Pardall, Cello
Bernhard Wambach, Klavier
Tobias Schwencke, Klavier
Kunsu Shim und Gerhard Stäbler, Performance

 

19. September 2008
Klangspuren Schwaz

Luftspiegelungen. Ein Spiel für Sieben für Trompete, Posaune, zwei Schlagzeuger, Klavier, E-Gitarre und Violoncello (2008) UA

Ensemble Ascolta
Eine Auftragskomposition der Klangspuren Schwaz.

Weitere Informationen: Klangspuren Schwaz

 

16. September 2008
DeutschlandRadio

"Vogel oder Käfig sein" - Geschichtsausflüge in der deutschsprachigen Gegenwartsliteratur

Eine Sendung von Michael Opitz (Text) und Beate Ziegs (Regie). Mit Texten zu Gerhard Stäblers Kaspar Hauser und Ausschnitten aus Karas/Krähen

 

14. September 2008
Klangspuren Schwaz

Teilnahme Gerhard Stäblers an einer Diskussionsrunde im Rahmen des Festivals Klangspuren und eine Aufführung einer neuen Performance mit dem Titel Fund.Stücke - Ein Vabanque Spiel (2008)

Gerhard Stäbler, Performance

Weitere Informationen: Klangspuren Schwaz

 

12. September 2008 (20 Uhr)
Lindenkirche Wilmersdorf (Berlin)

Windows für Orgel (1983)

Thomas Noll an einer Bosch-Orgel, die mehr als 90 Register auf 5 Manualen umfasst.

 

5. September 2008 (20 Uhr)
Kapernaumkirche Wedding (Berlin)

Heiß für Orgel (1988)

Thomas Noll an einer III/39 Karl-Schuke-Orgel von 1959.

 

8. - 20. August 2008
Plakias, Kreta

International Masterclasses
(Künstlerische Leitung: Rainer Moog)

Gerhard Stäbler und Kunsu Shim werden im Rahmen der Meisterkurse – die diesjährlich erstmals auf Kreta an dem schönen, direkt am Meer gelegenen Plakias stattfinden – einen Kompositionsworkshop geben. Im Mittelpunkt der Arbeit stehen Analysen von Kompositionen der Teilnehmer ebenso wie Stäblers und Shims Arbeiten. Im Vorfeld können Solo-Stücke für Flöte, Violine, Viola, Cello, Stimme oder Klavier bzw. eine Kombination der Instrumente geschickt werden, die dann ebenfalls während des Kurses besprochen und – wenn möglich – in einem Abschlusskonzert am 19. August aufgeführt werden.

Informationen zur Anmeldung, Anreise und Unterkunft:
Website der Gesellschaft für internationale Sommerkurse (GEFIS)

 

17. August 2008 (21 Uhr)
Auditorium der Grundschule Plakias (Kreta)

International Masterclasses
Performance Workshop Concert

Gerhard Stäbler: Cassandra für Schlagzeug, Stimmen und Tonband (1996)

Gerhard Stäbler: AugenTanz, aus: Performance für Liebhaber (1999)

Kunsu Shim: Happy for no reason für einen Performer (2000)

 

15. Juli 2008 (20.30 Uhr)
Internationale Darmstädter Ferienkurse 2008

...ins Offene..., Fünf Gesänge für Sopran, Mezzosopran, Countertenor, Tenor, Bariton und Bass (2008) - Uraufführung

Auftrag der Neuen Vocalsolisten Stuttgart

Weitere Informationen: Darmstädter Ferienkurse

 

13. Juli 2008 (17 Uhr)
Internationale Darmstädter Ferienkurse 2008

]upon dry land[ für Klavier und Schlagzeug (2005) Uraufführung der ungekürzten Originalfassung.

]upon dry land[ für Schlagzeug und Klavier entstand 2005 für das Duo Konflikt von Kaya Han und Isao Nakamura in Mariou auf Kreta und ist inspiriert von späten Klavierstücken Franz Liszts. Es gehört zu einer Reihe von Werken Gerhard Stäblers zu Gedichtfragmenten der antiken griechischen Dichterin Sappho.

DuoKonflikt: Kaya Han, Klavier/Isao Nakamura, Schlagzeug

Weitere Informationen: Darmstädter Ferienkurse

 

30. Juni bis 4. Juli 2008
Kunstforum Hellerau, Dresden

"Sommerakademie Dresden"

Im Rahmen der Dresdner Sommerakademie stellt Gerhard Stäbler ein Projekt vor, das - in der Tradition Helleraus - verschiedene Genres verbindet und experimentell angelegt ist. Das Projekt wird während der Sommerakademie 2009 realisiert.

Weitere Informationen: Kunstforum Hellerau

 

4. Juli 2008
Kunstforum Hellerau, Dresden

Cassandra für Sopran, Schlagzeug und Tonband (1996)

Weitere Informationen: Kunstforum Hellerau

 

28. Juni 2008 (15 Uhr)
Brighton, Pavilion Theatre

"Soundwaves Festival"

Shoot the pianist – Musik von George Aperghis, Dai Fujikura, Bent Sørensen, Richard Thomas, Giles Swayne und Gerhard Stäbler
(Belfast Breakfast Songs für eine Vokalistin oder einen Vokalisten, 1996) angereichert mit vorweg aufgenommenen Stimmen-Improvisationen.

Loré Lixenberg (Stimme)

Weitere Informationen: Soundwaves Festival

 

8. Juni 2008 (11.30 Uhr)
Kassel, Ständehaus
A-cappella-Matinee "Kadenz"; Verleihung des Georg- Friedrich-Händel-Ringes an Helmuth Rilling

· PAPIER · WORT · TOD · SPUR
Eine vertikale Musik zur Erinnerung an Roberto Juarroz (1925 - 1995) für Vokalensemble (2007)

Vokalensemble Kassel
Leitung: Eckhard Manz

 

1. Juni 2008 (18 Uhr)
EarPort, Duisburg-Innenhafen

MusikPerformances
FluX: l·i·e·b·l·i·n·g

Abschlusspräsentation des Seminars „Fluxus“
von Dr. Achim Heidenreich an der Robert Schumann
Musikhochschule, Düsseldorf unter Mitwirkung
mit dem Klavierduo Aya und Kozue Hara.

Eine EarPort-Kooperation mit der Robert Schumann
Musikhochschule, Düsseldorf.

 

30. Mai 2008 (17 Uhr)
Saarbrücken, Stadtgalerie
Festival des Saarländischen Rundfunks:
MOUVEMENT


"Klang-Zeichen" - Traditionelle und neue Musik für Koto (japanische Zither) und Shakuhachi (japanische Bambusflöte) vor der Kulisse kalligraphischer Werke von Meister Masanori Taki.

Gerhard Stäbler: Ithaka für 13-saitige Koto (und Stimme) (2003)
Shakuhachi-Honkyoku für Shakuhachi Solo
Krngyo Yatsuhashi: Hachi-Dan für Koto Solo Shakuhachi-Honkyoku für Shakuhachi Solo
Toshio Hosokawa: Koto-Uta für Gesang und Koto (1999)

Makiko Goto, Koto
Wolfgang Hessler, Shakuhachi

 

27. Mai 2008 (20 Uhr)
Universität Bamberg

"...man beginnt, seinen Leib aus der Asche zu ziehen ..." (Paul Auster)

Ein Vortrag Gerhard Stäblers zu einigen Erfahrungen mit Audio-Visuellem, insbesondere beim Musiktheater Madame la Peste nach Bruno Jasienski und Edgar Allan Poe.

Auf dem Höhepunkt des französischen Nationalfeiertags wird gestorben: die Pest geht um, Erfolg eines "terroristischen Anschlags". Im Kampf zur Beherrschung der Seuche bildet sich eine UNO en miniature. Sie scheitert kläglich. Hoffnung bringen allein die "Vergessenen"; diejenigen, die in der "realen" Welt unterlagen, glücklos – doch voller Glück – überleben, weil sie sich die Hoffnung auf einen "Gegenentwurf" bewahrten...

Gerhard Stäblers kompositorische Arbeit bezieht alle Sinne ein. Seine Anmerkungen insbesondere zum Musiktheater Madame la Peste nach Bruno Jasienski und Edgar Allan Poe zu einem Libretto von Matthias Kaiser akzentuieren wesentliche Aspekte seiner fast durchgängig musiktheatralischen Arbeit und geben Einblick in die vielfältige Werkstatt eines Komponisten, dessen Schaffensbereich das stets facettenreiche "Jetzt" ist – mit seinen Forderungen, seinen Chancen, seinen Träumen.

 

26. Mai 2008
Montreal: Sala Rossa

"10 Jahre Kore-Ensemble Montreal"

Winter, Blumen für Violine solo mit Accessoires (1995)

Clemens Merkel, Violine

Weitere Informationen: Kore-Ensemble

 

25. Mai bis 31. August 2008
Kunstverein Ruhr, Essen (Mitte), Kopstadtplatz 12

Kyungwoo Chun
SAPPHO : OHPPAS - 2 Kanal Videoinstallation zur Sappho-Trilogie von Gerhard Stäbler

Weitere Informationen: Kunstverein Ruhr

 

25. Mai 2008 (11.30 Uhr)
Stiftung Wilhelm Lehmbruck Museum - Zentrum internationaler Skulptur

Eröffnung der Ausstellung
"digitale raumkunst"
anlässlich der 31. Duisburger Akzente
mit Werken von Kunsu Shim und Gerhard Stäbler

!? – Musikalischer Essay über die Grenzen des Möglichen für ein beliebiges Keyboard - mechanisch oder elektrisch (auch für Akkordeon) (2001)

…simultan mit dem digitalen Film-Video von Pietro Sanguineti: few seconds of nature (2003)

Seonkyong Kim, Klavier

 

17. Mai 2008 (20.05 Uhr)
WDR 3: Sendung von Eva Küllmer zum Akademieprojekt "What you love" (25. April 2008)

In der Kraftzentrale des Landschaftsparks Duisburg-Nord kamen am 25. April neue Chor- und Orchesterwerke der Komponisten Gerhard Stäbler (Sappho Trilogie) und Kunsu Shim (Steinschlag.Zeit I&II) zu Uraufführung. Die WDR Redakteurin Eva Küllmer stellt die Kompositionen im Rahmen der WDR Sendung "Das Konzert" vor, in der unter anderem auch eine Gespräch des Musikjournalisten Raoul Mörchen mit Gerhard Stäbler zu hören ist. Anschließend folgt die WDR-Produktion der Ensemblekomposition Den Müllfahrern von San Francisco von Gerhard Stäbler mit der MusikFabrik NRW unter Kasper de Roo.

Volles Haus am 25. April 2008 in der Kraftzentrale des Landschaftspark Duisburg Nord: Fast 200 Musiker – Salome Kammer (Sopran), "Das Junge Orchester NRW" mit Solisten der Duisburger Phiharmoniker und der MusikFabrik NRW und der Chor der Universität Witten-Herdecke unter der Leitung von Ingo Ernst Reihl – waren in der voll besetzten ehemaligen Industriehalle an der Uraufführung von Gerhard Stäblers Sappho Trilogie (2006-2008) beteiligt. Diese außergewöhnliche künstlerische Bearbeitung von Gedichtfragmenten der antiken Dichterin Sappho war eigens für das Duisburger WDR-Fest 2008 komponiert worden. Musik zum Hören, Sehen und Riechen: Durch den Einbezug von verschiedenen Düften und einer Videoinstallation von Kyungwoo Chun wurde das Werk zu einem einzigartigen Erlebnis für alle Sinne und verband auf eigenwillig-geniale Weise zwei "Fragmente" unterschiedlichster Art: Die überlieferten Fragmente der Sappho'schen Dichtung mit einem Fragment deutscher Industriekultur des 19. Jahrhunderts, der Kraftzentrale des Duisburger Landschaftsparks.

Unter dem Projekttitel "what you love" wurde im ersten Teil des Konzertes Kunsu Shims Orchesterwerk Steinschlag.Zeit I&II zum ersten Mal aufgeführt. Auch Shims Werk verlieh der Beschaffenheit des ehemaligen Industriegebäudes eine besondere Note. Zarte, im Raum verstreute Klänge ließen in die Weite des Raumes hineinhorchen, bisweilen homogene, bisweilen eruptive versetzten ihn in Schwingung und brachten ihn manchmal gar an den Rand des Berstens. Die beiden Sätze von Steinschlag.Zeit dienten zudem als Rahmen für Dieter Schnebels Schubert-Fantasie, eine Raumversion der "Aneignung" von Schuberts Klaviersonate G-Dur op. 78 für geteiltes Orchester.

Alle diese Werke unterstreichen – um mit Sappho zu sprechen – das, was uns am Nächsten liegt: Liebe – und setzen sie als persönlich Wichtigstes den Anforderungen des Öffentlichen entgegen. Für die beteiligten Musiker stellte das Konzert "what you love" den Abschluss eines Akademieprojektes dar, das jungen, begabten Musikern die Chance bietet, mit erfahrenen Profis, beispielsweise Mitgliedern der Duisburger Philharmoniker oder dem Ensemble MusikFabrik NRW zeitgenössische Musik zu erarbeiten.

Eva Weskamp

 

15. Mai 2008
Universität der Künste, Bremen

Winter, Blumen für Theremin mit Accessoires (1995)
INTERNET 1.5 für Klavier (1997)

Ensemble touch, don't touch
Lydia Kavina, Theremin
Heather O´Donnell, Klavier

 

25. April 2008
WDR Fest Duisburg
Kraft·Zentrale 
Landschaftspark Duisburg Nord

18 Uhr Vorprogramm mit Musik, Lesungen, Bewirtung

Giacinto Scelsi (1905–1988)
Riti: I Funerali d`Achille für vier Schlagzeuger (1962)

Panayotis Kokoras (*1974)
Breakwater für Tonband (2000)
... simultan zum Gedicht
Der Abstieg der Neun von Thanássis Valtinós

Sappho, Fragment Gedicht aus dem Buch I (Nr. 10) in der Übersetzung von und rezitiert von Jörg Detmold: "Der eine sagt, Reiterheere, der andere Fußvolk oder gar die Marine seien auf dunkler Erde das bei weitem Schönste, ich aber denke, etwas in Liebe begehren" (Verarbeitet im griechischen Original in der Sappho Trilogie III von Gerhard Stäbler)

Gerhard Stäbler (*1949)
Ithaka Paraphrase auf das gleichnamige Gedicht
des alexandrinischen Dichters Konstantinos Kavafis (1963-1933) für die 13-saitige japanische Zither Koto (und Stimme) (2003)

Paul Celan (1920-1970)
Verschiedene Gedichte (zum Orchesterwerk Steinschlag·Zeit von Kunsu Shim)

Katerina Tzedaki
Jyoti, Stereoversion einer achtkanaligen Komposition mit elektronischen Klängen (2007)
... simultan zum Sappho-Fragment
Ich aber bin dem Glanz verfallen
aus dem Buch IV (Nr. 15) in der Übersetzung von Jörg Detmold

Luigi Nono (1924-1990)
Post-Prae-Ludium per Donau für Tuba solo und Live-Elektronik (1987)

Jiannis Ritsos (1909-1990)
Es hungern die Augen Gedicht

Luciano Berio (1925-2003)
Sequenza III für Frauenstimme (1966)

Paul Celan (1920-1970)
Stehen, im Schatten Gedicht

Mitglieder des Jungen Orchesters NRW
Leitung: Thomas Oesterdiekhoff

Melvin Poore, Tuba

Salome Kammer, Sopran

Mitglieder des Theaters GeVis&schnee des Gymnasiums Voerde
Leitung: Jörg Detmold

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20 Uhr Hauptprogramm

· WHAT YOU LOVE · Sappho

Musik inszeniert.  

Für Solisten. Chöre. Orchester. Licht. Video. 
Von Gerhard Stäbler, Dieter Schnebel/Franz Schubert und Kunsu Shim mit Videos von Kyungwoo Chun
Drinnen. Draußen
Zum Hören, Sehen, Riechen, Schmecken 

Ein Akademieprojekt der Duisburger Philharmoniker und des jungen Orchesters NRW in Kooperation mit der Musikfabrik

Programm (20 Uhr)

Kunsu Shim: Quell. Nacht (I) für geteiltes Orchester (2008) Uraufführung

Dieter Schnebel: Schubert-Phantasie. Raumversion der "Aneignung" von Schuberts Klaviersonate G-Dur op. 78 für geteiltes Orchester

Kunsu Shim: Quell. Nacht (II) für geteiltes Orchester (2008) Uraufführung

Gerhard Stäbler: SAPPHO TRILOGIE I-III. Musik für Solisten, Chor, geteiltes Orchester und Zuspielung (2006) Uraufführung

Ausführende:
Salome Kammer, Sopran
Junges Orchester NRW
Duisburger Philharmoniker
MusikFabrik NRW
Chor der Universität Witten/Herdecke

"Einer preist die Reiter, ein anderer Fußvolk, einer viele Schiffe als allerschönstes Gut der dunklen Erde, doch ich: wonach ein Liebender sich sehnt." Dieses Fragment der antiken Dichterin Sappho zielt auf den Kern des musikalischen AkademieProjektes · WHAT YOU LOVE · der Duisburger Philharmoniker und des jungen Orchesters NRW in Zusammenarbeit mit dem Ensemble MusikFabrik in der Kraftzentrale des Landschaftsparks Duisburg Nord. Eine Schubert-Bearbeitung von Dieter Schnebel, neue Chor- und Orchesterwerke von Kunsu Shim und Gerhard Stäbler unterstreichen das, was uns am Nächsten liegt: Liebe – und setzen sie als persönlich Wichtigstes Anforderungen des Öffentlichen entgegen.
Durch Klänge musikalisch fließender, von tiefer Sinnlichkeit erfüllten Zeit, wird die Wahrnehmung - samt der einzigartigen Beschaffenheit des überdimensionierten ehemaligen Industrieraumes - umfassend angesprochen und befreit Gedanken und Sinne… Zarte, im Raum verstreute Klänge lassen in den Raum hineinhorchen, bisweilen homogene, bisweilen eruptive versetzen ihn in Schwingung und bringen ihn manchmal gar an den Rand des Berstens. Zusammen mit poetischen Videoimages des koreanischen Künstlers Kyungwoo Chun laden sie ein zu einer Zwiesprache über das Leben, die Liebe eben.
Um 18 Uhr stimmt zu kulinarischen Genüssen aus dem europäischen Süden im Foyer ein Vorprogramm mit Musik und Lyrik griechischer und deutscher Komponisten und Dichter auf die Chor- und Orchesterwerke ein, die um 20 Uhr in der Weite der Kraftzentrale selbst ihre Uraufführungen erleben.

 

25. April 2008 (20 Uhr)
Initiative Stolpersteine Frankfurt
Dr. Hoch's Konservatorium / Musikakademie Frankfurt am Main, Engelbert Humperdinck Saal

"MUTTERLAND WORT"
Ein Konzert um jüdische Poesie aus der deutschsprachigen Bukowina

Bridges für Mezzosopran und Akkordeon (1996/97)
Musik zu Paul Celans Fernen

 

17. April 2008 (20 Uhr)
Musikbibliothek der Zentralbibliothek, 
Hollestr. 3 (Gildehof) Essen-Stadtmitte

PORTRAIT DER PIANISTIN
SEONKYUNG KIM (I)
mit dem EarPort Ensemble

Ludwig van Beethoven: Klaviersonate (Nr. 32)
c-Moll, Op. 111 (1821/22)
Maestoso - Allegro con brio ed appassionato
Arietta - Adagio molto semplice e cantabile

Franz Liszt:
1. Die Trauer-Gondel (II) für Klavier (1882)
2. Unstern für Klavier (1880/86)

Gerhard Stäbler:
... leaving the gold...
für Klavier, Stimme und CD-Players (2004)
simultan mit Kunsu Shim:
softspeaker für ein Mikrophon

Kunsu Shim:
Song of Wind für Klavier 1988 (rev. 92)

Gerhard Stäbler:
Dalí - Música mágica für Klavier (1995/96)

Eintritt: 5,- Euro (Abendkasse)

Ausführende:
Seonkyung Kim, Klavier
EarPort Ensemble

 

11. April (20 Uhr), 12. April 2008 (17 Uhr)
Womens International Film Festival, Filmtheater Artreon 6, Seoul
 

Film Diving Women of Jeju Do von Barbara Hammer unter anderem mit Musik von Gerhard Stäbler: Karas.Krähen, Elektronische Musik (1994/95)

Weitere Informationen: Filmfestival WFFIS

 

29. März 2008 (17 Uhr)
Stiftung DKM, Duisburg-Innenhafen, Philosophenweg 17a

Musik zur Ausstellung 8/8 von HAYATO GOTO (vom 29.2. bis 22.06. täglich von 0-24 Uhr)

Die renommierte Koto-Spielerin Makiko Goto wird bei der Sonderveranstaltung anlässlich der Ausstellung von Arbeiten Hayato Gotos ein Konzert mit traditioneller und moderner Musik unter anderem von Kunsu Shim und Gerhard Stäbler in der FensterGalerie der Stiftung DKM im Duisburger Innenhafen geben. Der Künstler Hayato Goto wird anwesend sein.

Eine Veranstaltung in Kooperation mit EarPort - Zentrum für zeitgenössische Musik.

Weitere Informationen: Stiftung DKM

 

15. März 2008 (18.30 Uhr)
Stadtkirche Bad Hersfeld

BENEFIZKONZERT "ORGEL 2010"
Chorkonzert

· PAPIER · WORT · TOD · SPUR
Eine vertikale Musik zur Erinnerung an Roberto Juarroz (1925 - 1995) für Vocalensemble (2007)

Vokalensemble Kassel
Leitung: Eckhard Manz

 

28. Februar/1. März 2008
Art Academy Oslo

Hart auf hart. Improvisatorisch. Kalkulativ.
Graphische Partitur (1986)
Version für Tanz und Musik

Leitung: Thomas Rimul

 

22. Februar 2008
Toronto, Music Gallery

Nadia Francavilla & D'arcy Gray: "Décagé" - PerformanceAbend mit FallZeit für eine(n) oder zwei Schlagzeuger(innen) (1997)

 

19. Februar 2008 (21 Uhr)
Saarländischer Rundfunk, KulturRadio

beats für Schlagzeug solo und Streichquartett (1998)

In beats verfolgt Gerhard Stäbler ein kompositorisches Verfahren, das sich definiert durch das, was uns umgibt und das, was uns – bewusst oder unbewusst – beschäftigt. Klänge des Alltags, der Umwelt, Musik der Vergangenheit und Gegenwart gehören ebenso dazu wie Zahlen: Telefonnummern, Haus- und Autonummern, Geburtstagsdaten, Zahlen in Zeitungen und Zeitschriften etc. Auch Zahlen aus Büchern, die den Komponisten begleiten, beispielsweise die Reflektionen über "Geschwindigkeit", die der französische Philosoph Paul Virilio in einem Essay zur Dromologie anstellt. Sie alle ergeben ein Raster, das unser Leben, uns "markiert". Musik fügt sich hinein als besondere Situation, als Medium, das sich zum Leben äußert, mitmischt, aufrührt, nachdenkt, emotional vertieft – als Kommentar, Akzentuierung, mitunter als "beats", jeweils verschieden zu unterschiedlichen Zeiten. "beats" in zweierlei Hinsicht, direkt – als Implus, Vorandrängen, auch Unterbrechung oder Störung, und indirekt als untergründiges Vibrieren, als unterschwellige Schwebung – wie es im Musikalischen heißt, wenn sich zwei tiefe Frequenzen so weit annähern, daß sie zusammen langsam zu pulsieren beginnen. beats impliziert ein Spiel mit diesen Aspekten, und in diesem Spiel taucht Gioacchino Rossinis SONATA à 4 Nr. 6 in D-Dur für Violine, Viola, Violoncello und Kontrabass auf, die – außer drei aus mehreren Takten komprimierten Zitat-Brüchen – nicht nur das Tonhöhenreservoir stellt, sondern auch Pate steht für die sich unablässig ändernden Tempi. beats für Streichquartett plus Schlagwerk entstand im Frühjahr 1998 in Essen und Bergen (Norwegen) im Auftrag des Saarländischen Rundfunks für den Schlagzeuger Dirk Rothbrust und das Minguet-Quartett.

16. Februar 2008
Gallery Po, Busan (Korea)

Black Tiger Tango für Akkordeon (2006)

Janne Rättyä, Akkordeon

 

10. Februar 2008
Villa Stuck München, Musica Viva Festival des Bayerischen Rundfunks

... vanishing into silence ... für Cello und Ensemble (2007) Uraufführung

Bereits 2003 komponierte Gerhard Stäbler ...vanishing into silence... für ein solistisches Cello und ein großes Ensemble. Das Werk beruht auf einem 1978 verfassten Prosagedicht von Paul Auster: "Unsere Herzen wissen, was in ihnen ist, auch wenn unsere Münder still bleiben" heißt es beim amerikanischen, 1947 geborenen Autor.
"Still" bleibt es bei Stäbler nicht, doch geht es in ...vanishing into silence... unverkennbar zurückhaltend zu. Im ersten der insgesamt drei Teile der Komposition dominieren zunächst siebenfache Pianissimi, erst im zweiten und dritten Teil dynamisiert sich das Geschehen, dann allerdings drastisch. Stäbler hat eine Vorliebe für schroffe Gegensätze, fünffache Fortissimi stehen im zweiten Teil dem introvertierten ersten Teil gegenüber. "Aggressiv dahingeworfen" steht dort über einigen Passagen. ...vanishing into silence... erinnert an Mauricio Kagels Instrumentales Theater: Stäbler schreibt eine ungewöhnliche Sitzordnung vor, zudem sind Kopfpositionen der Spieler in der Partitur eindeutig vorgegeben und die Lichtchoreographie wird genau beschrieben. Auch die symbolische Liebe zum Instrument, die erotische Züge annehmen kann, verweist auf so manch augenzwinkernden Spaß Kagels.

Solisten des Symphonieorchesters des Bayerischen Rundfunks

 

25. Januar 2008 (20 Uhr)
Mainfranken Theater, Würzburg

Letzte Dinge Konzertante Aktion zu einem Libretto von Hermann Schneider und Alexander Jansen nach Paul Austers Roman "Im Land der letzten Dinge" für drei Stimmen, Schlagzeug und Zuspielung (2007)

 

24. Januar 2008 (20 Uhr)
Mainfranken Theater, Würzburg

Letzte Dinge Konzertante Aktion zu einem Libretto von Hermann Schneider und Alexander Jansen nach Paul Austers Roman "Im Land der letzten Dinge" für drei Stimmen, Schlagzeug und Zuspielung (2007)

 

24. Januar 2008 (12-14 Uhr)
Trinity College of Music
King Charles Court, The Old Royal Naval College, London

Alwynne Pritchard:
Lecture über Gerhard Stäblers Musik

 

15. Januar 2008 (18 Uhr)
Kammermusiksaal der Hochschule für Künste Bremen, Dechanatstraße 13-15

Gesprächskonzert mit Gerhard Stäbler

hyacinth für Schlagzeug (1997)

Winter, Blumen für Violine solo (1995) 

Belfast Breakfast Songs für Stimme (1996) 

KARAS.KRÄHEN für Akkordeon und Tonband (1994/95) 

Nadja Arnold (Schlagzeug)
Quan Yuan (Akkordeon)
Johannes Haase (Violine)
Janina Kriszun, Max Börner (Stimme)

 

8. und 13. Januar 2008
Konzertsaal der Musikhochschule Stuttgart

drüber für acht aktive Schreier, Cello und Tonband (1972/73)

Studierende der Musikhochschule Stuttgart
Angelika Luz, Leitung

 

6. - 13. Januar 2008
EarPort, Duisburg Innenhafen; Lehmbruck Museum Duisburg; Rathaus Duisburg

EarPort WinterFestival: Eine Woche und ein Tag

"WINTERTRÄUME"

6. Januar (Sonntag) 
10 - 12.30 Uhr: EarPort
Workshop I
17 Uhr: Wilhelm Lehmbruck Museum
"WinterStimme" - Musik für Gesang und Klavier
Martin Lindsay, Bariton; Seonkyung Kim, Klavier
19.30 Uhr: EarPort
Vernissage der Ausstellung Jan Stárek, EarPort

7. Januar (Montag)
10 - 12.30 Uhr: EarPort
Workshop II
10.30 Uhr: Kulturexkursion (Anmeldung erforderlich)  

8. Januar (Dienstag)
10 - 12.30 Uhr: EarPort
Workshop III
13 Uhr: Rathaus der Stadt Duisburg
EarPort Kompositionspreis – Verleihung und Empfang

9. Januar (Mittwoch)
10 - 12.30 Uhr: EarPort
Workshop IV
19.30 Uhr: EarPort
"WinterKlavier I" - Konzert mit dem Klavierduo Aya und Kozue Hara

10. Januar (Donnerstag)
19.30 Uhr: EarPort
PerformanceKonzert mit Kunsu Shim und Gerhard Stäbler

11. Januar (Freitag)
10 - 12.30 Uhr: EarPort
Workshop V mit Seonkyung Kim und Aya & Kozue Hara
19 Uhr: EarPort
"WinterKlavier II" - Konzert mit Udo Falkner, Klavier

12. Januar (Samstag)
10 - 12.30 Uhr: EarPort
Workshop VI mit Bernd Bleffert (Schlagzeug)
19.30 Uhr: EarPort
Konzertante Aktion mit Klangobjekten
Bernd Bleffert (Klangobjekte, Installation)
und Teilnehmer des EarPort Kompositionsworkshops

13. Januar (Sonntag)
10 - 12.30 Uhr: EarPort
Workshop VII
17 Uhr: EarPort
"WinterWind" - Musik für Blockflöte und Klavier
Gudrun Heyens, Blockflöte; Seonkyung Kim, Klavier

Anschließend: Finissage der Ausstellung Jan Stárek

Das EarPort WinterFestival "WinterTräume" – Eine Woche und ein Tag eröffnet das Jahr 2008 mit einer Ausstellung, verschiedenen Konzerten, PerformanceAbenden und einem internationalen Kompositionsworkshop. Unter der Leitung der Komponisten Kunsu Shim und Gerhard Stäbler, die in ihrem Atelier im Duisburger Innenhafen leben und arbeiten, treffen sich junge KomponistInnen insbesondere aus Korea und Deutschland, um dort ihre Arbeit zu diskutieren und im Hinblick auf die Entwicklung der Performancekunst neue Impulse zu erfahren. 
In "WinterTräume" – eine Woche und ein Tag begleiten Konzerte von Gudrun Heyens (Blockflöten), Seonkyung Kim (Klavier), Martin Lindsay (Bariton), Udo Falkner (Klavier), Bernd Bleffert (Instrumentenbauer und Perkussionist), sowie Abende des Klavierduos Aya & Kozue Hara und der PerformanceKünstler Kunsu Shim und Gerhard Stäbler eine Ausstellung des tschechischen Malers Jan Stárek. Zahlreiche neue Werke werden zu hören und zu sehen sein, insbesondere auch von Teilnehmern des Kompositionsworkshops. Zum ersten Mal wird der erste EarPort-Kompositionspreis an junge KomponistInnen vergeben. Das Festival "WinterTräume" – eine Woche und ein Tag akzentuiert damit ein weiteres Mal die Bedeutung von EarPort nicht nur als weit über die Grenzen bekannten Ort der Begegnung, sondern vor allem als internationales Zentrum zeitgenössischer Musik und Künste in Duisburg.

 

zurück 2007

 

19. Dezember 2007
Maribor (Slowenien), Musik-Konservatorium

Konzert "Tango Lunaire"

Black Tiger Tango (2006)
Slowenische Erstaufführung

Janne Rättyä, Akkordeon

 

14. Dezember 2007 (19.30 Uhr)
Kleiner Konzertsaal, Folkwang Hochschule Duisburg, Düsseldorfer Str.

"...ins ungebundene…"

Konzert mit Werken von Gerhard Stäbler (Winter, Blumen, FallZeit für Schlagzeug, hyacinth-liquid.scents für Schlagzeug), Kunsu Shim (Nachtweite für Blockflöte und Schlagzeug), Iannis Xenakis und Antoine Brumel

Lucia Mense, Blockflöten
Dirk Rothbrust, Schlagzeug
EarPort Ensemble

 

8. Dezember 2007 (19 Uhr)
Foyer, Mainfranken Theater Würzburg

· COUNTDOWN (2007)
Eine FoyerPerformance. Privat. Öffentlich.
Uraufführung

 

7. Dezember 2007
Carl Orff Saal, Gasteig, München "Klangaktionen"

]UPON DRY LAND[ für Klavier und Schlagzeug (2005)

 

7. Dezember 2007 (20 Uhr)
Mainfranken Theater, Würzburg

Letzte Dinge Konzertante Aktion zu einem Libretto von Hermann Schneider und Alexander Jansen nach Paul Austers Roman "Im Land der letzten Dinge" für drei Stimmen, Schlagzeug und Zuspielung (2007)

 

6. Dezember 2007 (20 Uhr)
Mainfranken Theater, Würzburg

Letzte Dinge Konzertante Aktion zu einem Libretto von Hermann Schneider und Alexander Jansen nach Paul Austers Roman "Im Land der letzten Dinge" für drei Stimmen, Schlagzeug und Zuspielung (2007)

 

5. Dezember 2007 (17 Uhr)
Oberhausen-Sterkrade, Freiherr-vom-Stein-Gymnasium, Wilhelmstr. 77

Xmess für Stimmen, Instrumente, Kitsch und Aktion (2002)

Schülerinnen des Freiherr-vom-Stein Gymnasium (Ltg. Anke Haun)

 

3. Dezember 2007 (19.30 Uhr)
Minoritensaal, Graz

el camino – una fiesta – el camino für Akkordeon und Ensemble oder Orchester (2007) Uraufführung

Janne Rättyä, Akkordeon
Ensemble Zeitfluss, Leitung: Edo Miçiç
Kompositionsauftrag der Kunststiftung NRW

 

1. Dezember 2007 (20 Uhr)
Medienzentrum Ratingen, Peter Brüning Platz 3

Windows-Elegien für Klavier (1983)

Udo Falkner, Klavier

 

30. November 2007
Mainfranken Theater, Würzburg

Letzte Dinge Konzertante Aktion zu einem Libretto von Hermann Schneider und Alexander Jansen nach Paul Austers Roman "Im Land der letzten Dinge" für drei Stimmen, Schlagzeug und Zuspielung (2007)
Uraufführung

 

19. November 2007
Japanisch-Deutsches Kulturinstitut, Osaka

spectre für Sho (2004/2005)

Mayumi Miyata, Sho (Japanische Mundorgel)

 

16. November 2007
Leipzig: "Neue Musik in der Straßenbahn", Forum für zeitgenössische Musik Leipzig
 

Mit Werken von Gerhard Stäbler (Belfast Breakfast Songs für Stimme, 1996), Steffen Schleiermacher, Thomas Chr. Heyde u.a.

Abfahrtszeiten der Straßenbahnen: 
19:00h (Abfahrt: Haltestelle Wittenberger Str.)
20:00 (Abfahrt: Haltestelle Wittenberger Str.)
21:00 (Abfahrt: Haltestelle Kurt-Schumacher-Str.)

Weitere Informationen: Forum für zeitgenössische Musik Leipzig

 

13. November 2007 (20 Uhr)
Neue Musik-Reihe SIGNALE, Mannheim, Alte Feuerwache

Winter, Blumen für Theremin mit Accessoires (1995) Internet 1.5. für Klavier (1996)

Ensemble touch! don´t touch!
Lydia Kavina, Thereminvirtuosin
Heather o´Donnel, Klavier

 

6. November 2007 (20 Uhr)
GZM-Festival, Klangbrücke, Aachen

Winter, Blumen für Theremin mit Accessoires (1995) Internet 1.5. für Klavier (1996)

Ensemble touch! don´t touch!
Lydia Kavina, Thereminvirtuosin
Heather o´Donnel, Klavier

 

5. November 2007 (18.30 Uhr)
Jüdische Gemeinde, Valentin-Becker-Str.11, Würzburg

Winter, Blumen für Theremin mit Accessoires (1995) Internet 1.5. für Klavier (1996)

Ensemble touch! don´t touch!
Lydia Kavina, Thereminvirtuosin
Heather o´Donnel, Klavier

 

4. November 2007 (16 Uhr)
Wilhelm Lehmbruck Museum, Duisburg-Mitte, Düsseldorfer Str.

"LOVE - Musik und Liebe"

Zeichnung. Solo für Blockflöten (1995)

Gerd Lünenbürger, Blockflöten

 

4. November 2007
Wien Modern, Alte Schmiede

Black Tiger Tango für Akkordeon (2006) Österreichische Erstaufführung

Janne Rättyä, Akkordeon

 

4. November 2007 (18.20 Uhr)
SWR 2

"Hummelflug" - Hörspiel von Naomi Schenck mit Musik von Gerhard Stäbler. Ursendung

Erstaufführung am 11. November 2007 während der "Hörspieltage" im Zentrum für Kunst und Medien, Karlsruhe

 

4. November 2007 (20 Uhr)
Festival für Neue Musik Klangwerkstatt, Berlin
Ballhaus Naunynstraße

Winter, Blumen für Theremin mit Accessoires (1995) Internet 1.5. für Klavier (1996)

Ensemble touch! don´t touch!
Lydia Kavina, Thereminvirtuosin
Heather o´Donnel, Klavier

 

3. November 2007 (22.30 Uhr)
BBC Radio 3

Alwynne Pritchard presents:
"Hear and Now"

INTERNETx5/SCRAP für Ensemble (2002)

Uroboros Ensemble (London)
Mitschnitt der Britischen Erstaufführung im The Warehouse, London, am 21. Juni 2007

Website BBC

 

2. November 2007 (20 Uhr) Villa Elisabeth, Invalidenstraße 3, 10115 Berlin

Zeichnung für Blockflöten (1995)

Gerd Lünenbürger, Blockflöten

Weitere Informationen: Website Villa Elisabeth

 

1. November 2007 (15 Uhr)
Kunststation St. Peter, Köln

"Orgel-Mixturen" - 3. Internationales Festival für zeitgenössische Orgelmusik

TAP für Orgelpedal solo (1998)

Thomas Noll, Orgel

Weitere Informationen: Orgel-Mixturen

 

26. Oktober 2007 (20 Uhr)
Marktkirche, Essen (Kettwiger Straße)

"HYACINTH - Musik für Blumen"
Konzert mit alter und neuer Musik

FallZeit für Schlagzeug (1997)
hyacinth - liquids.scents für Schlagzeug (1997)
Winter, Blumen für Blockflöte(n) und Zusatzinstrumente (1995)

Ausführende:
Lucia Mense, Blockflöten
Dirk Rothbrust, Schlagzeug, Alltagsgegenstände, Flüssigkeiten und Sirene

EarPort Ensemble

Das Konzert ist dem Kölner Blockflöten- und Schlagzeug-Duo gewidmet, das seit einiger Zeit durch hervorragende Konzerte mit Schwerpunkt zeitgenössischer Musik bekannt wurde. In diesem Konzert steht Musik der Renaissance und der letzten Jahre auf dem Programm. Im Zentrum stehen zwei Werke von Gerhard Stäbler und Kunsu Shim. Winter, Blumen + Fallzeit + Hyacinth ist eine Simultanversion dreier individueller Stücke Gerhard Stäblers, die das Duo arrangiert hat. Es sind Stücke von sinnlicher Vielfalt, in dem das Hören und das Sehen am spannendsten vereinigt sind. Die neue Komposition NachtWeite von Kunsu Shim besteht aus Klangmomenten fragiler Schönheit.

Eine Veranstaltung von AKTIVE MUSIK Essen
in Zusammenarbeit mit EarPort Duisburg und der Marktkirche, Essen, gefördert vom Kulturbüro der Stadt Essen.

 

23. Oktober 2007
Hessischer Rundfunk, HR 2 Neue Musik

"Riech mal, wie das klingt" - Der Komponist Gerhard Stäbler

Ein Portrait von Achim Heidenreich

 

22. Oktober 2007
Ilkhom Theater, Tashkent (Usbekistan)

Footprints (1999), HandStreiche (1999), AugenTanz (1999), MundStücke (1999) - Performances für Liebhaber

U.a. mit Arnold Marinisssen

 

21. Oktober 2007 (11 Uhr)
Philharmonie Essen

PAPIER · WORT · TOD · SPUR Eine vertikale Musik zur Erinnerung an Roberto Juarroz (1925 - 1995) für Vokalensemble (2007)

Kompositionsauftrag der Kantorei St. Martin für das Vokalensemble Kassel unter der Leitung von Eckhard Manz

 

11. Oktober 2007
Mitteldeutscher Rundfunk: MDR Figaro

Mittschnitt der Uraufführung von: Übungen der Annäherung für Klarinette, Schlagzeug und Klavier (2007) im Rahmen der 21. Dresdner Tagen der zeitgenössischen Musik

Interpreten: Ensemble Courage

 

6. Oktober 2007
Großer Saal des Festspielhauses Hellerau, Dresden

vidrio astillado für Klavier zu vier Händen und Streichquartett (2007)

Auftrag des Europäischen Zentrums der Künste Hellerau für das Silver Garburg Klavier Duo und das Vogler-Quartett.

 

4. Oktober 2007
Großer Saal des Festspielhauses Hellerau, Dresden

Übungen der Annäherung. Trio für Klarinette(n), Saxophon(e), Schlagzeug und Klavier (2007)

Uraufführung. Auftrag des Ensemble Courage

 

29. September, 2007 (19.30 Uhr)
27. September, 2007 (14 und 19.30 Uhr)
Glaser Center, Santa Rosa

"crossing points" - eine Produktion von Kathie Schmid und dem Rabble-Fish Ensemble

Dem Rabble-Fish Theater geht es in der musiktheatralischen Performance "crossing points" um die Erkundung unterschiedlicher Identitäten. Verschiedene künstlerische Physiognomien treffen im Glaser Center aufeinander: unter anderem die Photographin Rosalie Wardell aus Amerika, der Akkordeonist Janne Rättyä aus Finnland und eben Gerhard Stäbler und Kunsu Shim aus Deutschland. Nicht nur die viel zitierte künstlerische Grenzüberschreitung wird im Mittelpunkt stehen, sondern vor allem die Frage, wie sich Künstler - jeder mit einem eigenen Horizont und eigenen "Grenzen" - zueinander verhalten, welchen neuen Sinn die Schnittpunkte oder eben widersprüchliche Standpunkte ergeben.

Kathie Schmid, Leitung/Schauspiel/Texte
Dirk Rothbrust, Schlagzeug
Janne Rättyä, Akkordeon
Daniel Derdula, Performance
Gerhard Stäbler, Komponist
Kunsu Shim, Komponist
Jörg Detmold, Dramaturgie/Leitung
Rosalie Wardell, Photographie
Kate Weare, Choreographie

Weitere Informationen: Rabble-Fish Theater

 

24. September 2007
Meiji Schrein, Tokyo

spectre für Sho (2004/2005)

Mayumi Miyata, Sho (Japanische Mundorgel)

 

23. September (17:30 Uhr)
Congregation Shomrei Torah, Santa Rosa

Internet 1.2 für Akkordeon (1996/97)
Hart
auf Hart für Schlagzeug (1986)
Black Tiger Tango für Akkordeon (2006), Amerikanische Erstaufführung

Janne Rättyä, Akkordeon
Dirk Rothbrust, Schlagzeug

 

16. September 2007
Radio KBCS 91.3 FM, Seattle (USA)

"Flotation Device" mit Chris deLaurenti

Heiß! für Orgel

Gabriele Müller und Gerhard Stäbler (Orgel)

Website Radiosender KBCS
Website De Laurenti

 

15. September 2007 (19:30 Uhr)
EarPort, Duisburg-Innenhafen

"PRESENTS" - Musik, Performances und Papierobjekte
zum 49. Geburtstag von Kunsu Shim

Texte und Kompositionen von Julián Alonso, Volker Braun, John Cage, Emily Dickinson, Hildebert von Lavardin, Maurice Ravel, Georges Rodenbach, Franz Schubert, Kunsu Shim, Gerhard Stäbler und Isang Yun zu Papierobjekten von Ruthild Marreck

Jörg Detmold (Rezitation)
Oskar Fahr (Rezitation)
Klavierduo Aya und Kozue Hara
Seonkyung Kim (Klavier)
Martin Lindsay (Bariton)
Friedemann Pardall (Violoncello)
Martin Schie (Oboe)
Tonio Schibel (Violine)
Gerhard Stäbler (Stimme, Accessoires)

 

5. September 2007
Yong Siew Toh Konservatorium für Musik, Singapur

Workshop mit dem Ensemble für Neue Musik des Yong Siew Toh Konservatoriums für Musik über graphische und konzeptuelle Werke von Gerhard Stäbler, Kunsu Shim und der New York School.

 

31. August 2007 (2.05 Uhr)
DeutschlandFunk
"Nachtkonzert"

Traum 1/9/92 für Saxophon, Cello, Klavier und Ensemble (1992)

Marcus Weiss, Saxophon
Michael Bach, Violoncello
Paulo Alvares, Klavier
MusikFabrik NRW
Leitung: Johannes Kalitzke

 

31. August 2007
The Sydney Conservatorium of Music, University of Sydney Gebäude C 41

Den Müllfahrern von San Francisco für Ensemble (1989/90)

Modern Music Ensemble (Ltg. Daryl Pratt)

 

29. August 2007
The Sydney Conservatorium of Music, University of Sydney

"Den Müllfahrern von San Francisco"
Ein Vortrag zur Musik Gerhard Stäblers

 

19. August 2007 (11 Uhr)
Ludwiggalerie, Schloss Oberhausen

"AUSSTELLUNG: MAL-ZEIT – MALZEIT"

Ausstellung zu 40 Jahren Städtische Malschule Oberhausen - Vernissage

Schmatz! Aktion für Koch- und Essutensilien (2007) Uraufführung
AugenTanz Performance für Liebhaber (1999)

 

18. August 2007
Martinskirche, Kassel

TAP für Orgelpedal solo (1998)

Uraufführung
Andreas Fröhling, Orgel

 

17. August 2007 (19 Uhr)
Europäisches Zentrum der Künste Hellerau, Dresden
Hellerauer Sommerakademie
Festspielhaus, Abschlussfest

Winter, Blumen für Sopran mit Accessoires (1995)

Annette Jahnns, Sopran
Gerhard Stäbler, Hupen

 

15. August 2007 (10 Uhr)
Europäisches Zentrum der Künste Hellerau, Dresden
Hellerauer Sommerakademie

Papier.Wort.Tod.Spur - Aphorismen zum experimentellen Musiktheater

 

21. Juli 2007
EarPort, Duisburg-Innenhafen

Windows für Klavier (1983)

Seonkyung Kim, Klavier

 

7. Juli 2007
Kirche St. Martin, Kassel

PAPIER · WORT · TOD · SPUR Eine vertikale Musik zur Erinnerung an Roberto Juarroz (1925 - 1995)
für Vokalensemble (16-22 Stimmen) (2007)

Uraufführung. Kompositionsauftrag der Kantorei St. Martin für das Vocalensemble Kassel unter der Leitung von Eckhard Manz.

 

1. Juli 2007 (11 Uhr)
Hessisches Staatstheater Wiesbaden:
20 Jahre Musik-Theater-Werkstatt

]and on the eyes black sleep of night[ für Piccoloflöte, Oboe und Klarinette (B) (2007) Uraufführung

Bläser des Freiburger Ensemble Recherche

 

Ende Juni
Übertragung von Performances im koreanischen Fernsehen

Nach der Präsentation zahlreicher Paik-Happenings in der Akademie der Künste in Berlin zum ersten Todestags Paiks am 29. Januar 2007 zeichnete das koreanische Fernsehen KBS im Juni in Duisburg und Düsseldorf im Rahmen eines TV-Films über Nam June Paik als Performance-Künstler mehrere Performances Paiks mit Kunsu Shim und Gerhard Stäbler auf. In ihrem Studio "EarPort" im neuen Duisburger Innenhafen gestalteten die beiden Künstler Paiks Performance Simple, die sie anlässlich der Verleihung des Lehmbruck-Preises an Nam June Paik vor einigen Jahren rekonstruierten. In der Altstadt Düsseldorfs kalligraphierte Kunsu Shim Paiks Zen for Head mit Tusche im Haar auf die Straße und auf der Rheinpromenade begleitete Gerhard Stäbler in langsamen Schritten einen Marathon-Lauf mit Zen for Walking, einer Fluxus-Aktion Paiks aus dem Jahre 1962.

 

21. Juni 2007 (19.30 Uhr)
The Warehouse, 13 Theed Street, Waterloo, London SE 1

INTERNETx5/SCRAP für Ensemble (2002) - Britische Erstaufführung

Uroboros Ensemble London

 

11.-14. Juni 2007
Gymnasium Wolfskuhle, Essen: Projekt "Tonleiter" der Stadt Essen:
Musik und Bild – Bild und Musik

Workshop mit der Malerin Dagmar Schenk-Güllich und den Komponisten Gerhard Stäbler und Kunsu Shim

 

5. Juni 2007 (19:30 Uhr)
EarPort, Duisburg-Innenhafen: "TRACES"
PerformanceKonzert mit Werken von Gerhard Stäbler und Kunsu Shim

Kunsu Shim:

Orte Performance (2005)

trace, elements (II)
für Klavier zu vier Händen (2005)

Aus: 54 things, Nr. 14
für Klavier (2005)

Gerhard Stäbler:

Hart auf hart
Improvisatorisch. Kalkulativ (1986)
Eine Musik für Ensemble(s)

pièces chaudes für Klavier zu vier Händen (2005)

 

27. Mai 2007 (18 Uhr)
Musikakademie Rheinsberg: "Wassermusik"

Gerhard Stäbler, Kunsu Shim: auf dem wasser, ein gesicht für Koto solo (2005)

Makiko Goto, Koto

 

26. Mai 2007 (21.30 Uhr)
Musikakademie Rheinsberg, Schlosstheater

]UPON DRY LAND[ für Klavier und Schlagzeug (2005)
Uraufführung

 

26. Mai 2007 (20 Uhr)
Philharmonie Essen, RWE Pavillon: Klavier Festival Ruhr: Player Pianos und andere mechanische Musik - ein Fest für klingende Maschinen

playmanic für zwei Playerpianos (1998/99)

 

20. und 21. Mai 2007 (jeweils 19:30)
OENM.Akademie Konzert
Universität Mozarteum Salzburg, Großes Studio


Den Müllfahrern von San Francisco
für Ensemble (1989/90)

Österreichisches Ensemble für Neue Musik (OENM)
Dirigier- und Instrumentalstudenten der Universität Mozarteum
Leitung: Dennis Russell Davies

 

13. Mai 2007 (18 Uhr)
Fabrik Heeder, Krefeld

Christine Brunel: Assemblage
Ein Solotanz mit Musik von Gerhard Stäbler und Kunsu Shim

Weitere Informationen: Tanz NRW-Aktuell

 

11. Mai 2007 (20.00 Uhr)
"Music Paradise"
Folkwang Musikschule Essen, Aula
Thea-Leymann Straße 23, Essen Mitte (Nähe Berliner Platz)

12. Mai 2007 (19.30 Uhr)
Wilhelm Lehmbruck Museum
Düsseldorfer Straße, Duisburg-Mitte

"NACHMITTAGSSONNE" - Konzert mit Werken von Bohyun Kim (Korea), Geir Johnson (Norwegen),
Gerhard Stäbler und Kunsu Shim.

Ein Nachmittag. Die Tagesarbeit ist fast erledigt, man fühlt schon die Muße, aus dem Fenster zu schauen. Die Sonne dringt etwas tiefer ins Zimmer, erhellt ein Stückchen Papier auf dem Schreibtisch, einen Kugelschreiber, eine leere Kaffeetasse, die müde gewordenen Hände, die noch einige passenden Wörter auf der Computertastatur suchen...
Die Gedanken aber sind bereits auf der Straße, fahren nach Hause, suchen nach einer bequemen Couch... Doch das Herz bleibt noch unentschieden zwischen zwei sehr alltäglichen Orten.
Man könnte sagen, ein Mensch sei ein zwischen zwei Orten – der Arbeit und dem Zuhause – wechselndes Wesen. Diesen Orten gaben wir einen Namen – dem eines "normalen" Raumes, eines Raumes der gealterten Wahrheit. Konstantin Kavafis, Robert Creeley und zahlreiche andere Dichter sahen, dass die Normalität aber auch einen "Zwischenraum" in sich verbirgt, eine "Lücke": ein vertipptes Wort, eine verwelkte Blume, ein huschender Schatten, eine zärtliche Geste, ein geöffnetes Fenster, ein intimes Echo... eben die "Sonne des Nachmittags", wo das Gesicht des "Du" sichtbar wird.
Der Abend "Nachmittagssonne" – eine EarPort-Veranstaltung im Wilhelm Lehmbruck Museum Duisburg – mit Uraufführungen von Bohyun Kim, Geir Johnson und Kunsu Shim zu Texten von Robert Creeley und der konzertanten deutschen Erstaufführung der Kammeroper Nachmittagssonne. für Bariton und Ensemble (2005) von Gerhard Stäbler zu Gedichten von Konstantinos Kavafis wird vom englischen Bariton Martin Lindsay und dem EarPort Ensemble Duisburg gestaltet. Veranstalter sind EarPort Duisburg in Zusammenarbeit mit der Stiftung Wilhelm Lehmbruck Museum und der Marktkirche Essen in Kooperation mit Aktive Musik Essen, gefördert vom Kulturbüro der Stadt Essen und der Folkwang Musikschule Essen.

EarPort Ensemble mit Tonio Schibel (Violine), Sophia Reuter (Viola) und Anja Schröder (Cello)

 

7. - 11. Mai 2007
Internationales Jugend- und Kulturzentrum Kiebitz: "MORPHING EUROPE"

Europa-Projekt des Internationalen Jugend- und Kulturzentrum Kiebitz mit SchülerInnen des Clauberg Gymnasiums Duisburg mit der Regisseurin Friederike Felbeck, dem Computer-Animator Marcel Kastaun, dem Choreographen Carlo Melis und dem Komponisten Gerhard Stäbler.

 

6. Mai 2007 (12 Uhr)
Alte Cuestery, Kulturhistorischer Verein Borbeck, Weidkamp 10: "Ausstellung Dagmar Schenk-Güllich"

Peter Józsa, Konzertpianist aus Budapest und Schüler des bekannten russischen Pianisten Boris Bloch, spielt anlässlich der Vernissage Werke von Gerhard Stäbler (Pièces chaudes, Version für zwei Hände), Johann Sebastian Bach, Bela Bartók, Franz Liszt, Franz Schubert und Claude Debussy.

 

5. Mai 2007 (20 Uhr)
Leonhard-Gläser-Saal Siegen:
"Wasser-Musik"

Wasser.Zeichen für Sopran, Sinfonieorchester, Ensemble und Zuspielung (2007) Uraufführung des Auftragswerks der Philharmonie Südwestfalen

Annette Robbert, Stimme
Philharmonie Südwestfalen (Ltg. Russell N. Harris)

 

4. Mai 2007 (20:30 Uhr)
Hochschule für Musik Nürnberg
Festival "Aktuelle Musik"
Musikhochschule: Kammermusik-Saal,
Veilhofstr. 34

Ithaka für Koto solo (2003)

Makiko Goto, Koto

 

29. April 2007 (16 Uhr)
Wilhelm Lehmbruck Museum Duisburg "Fantasien"

Werke von Gerhard Stäbler und Ludwig van Beethoven

Seonkyung Kim, eine seit Jahren in Deutschland lebende herausragende Interpretin alter und neuer Klaviermusik, stellt zwei Werke der Klavierliteratur gegenüber, die in ihrer Art bis in äußerste emotionale Bereiche reichen: Zum einen Beethovens berühmte letzte Klaviersonate c-moll Op. 111, zum anderen Gerhard Stäblers Klavierwerk Dalí (1995/96), das Bernhard Wambach 1996 als Auftragswerk der Lehnkering AG im Lehmbruck Museum uraufführte. Stäblers Thema ist "Erinnerung", er arbeitet dabei mit fließenden Zeiten – Dalis verbogene Uhren kommen dabei in den Sinn –, und Nähen wie Fernen, indem Schuberts Klaviersonaten als Folie durchscheinen; aus diesen entwickelt Stäbler eine neue Harmonik und Melodik. Auch Stille und Extase spielen eine Rolle, um das Wesen der Erinnerung umfassend musikalisch auszuleuchten.

Eintritt: 5 / 2.50 Euro

 

22. April 2007
Seattle, Washington (USA)

Radio KBCS 91.3 FM

Wirbelsäulenflöte Ein isometrisches Gedicht nach dem gleichnamigen Poem von Wladimir Majakowski für Klavier, Bass-Klarinette, Stimmen, einen dirigierenden Spieler und Schlagzeug (1984)

Rachengold Geheime Partitur für einen Vokalisten, ein Glas Wasser und eine große Stoppuhr (ad lib.) (1992)

 

21. April 2007 (19.30 Uhr)
Kunstlabor Essen e.V., Schule an der Waldlehne 111, 45149 Essen-Margarethenhöhe

Peter Józsa, Konzertpianist aus Budapest und Schüler des bekannten russischen Pianisten Boris Bloch, spielt Werke von Gerhard Stäbler (Pièces chaudes, Version für zwei Hände), Johann Sebastian Bach, Bela Bartók, Franz Liszt, Franz Schubert und Claude Debussy.

 

19. April 2007 (20 Uhr)
Societätstheater Dresden: Global Ear 3: Fokus Japan

If not, Winter für Koto und Renaissance-Tenorblockflöte (2006/07) Uraufführung

Makiko Goto, Koto
Jeremias Schwarzer, Blockflöte

 

13. April 2007 (17.30 Uhr)
Oslo: Festival Happy Days, Konzerte in einem Einkaufszentrum

Hart auf Hart für Ensemble (1986)

Ellen Aagaard, Sopran
Affinis-Ensemble

 

22. März 2007
WDR 3, Studio Neue Musik

Sendung von Hommage (für Friedrich Hommel) (1994) Eine Ko-Komposition verschiedener Komponisten u.a. Joël Durand, Christopher Fox, Toshio Hosokawa, Klarenz Barlow, Robert HP Platz, Brian Ferneyhough und Gerhard Stäbler

 

19./20. März 2007 (Ganztägig, Konzert 20.30 Uhr)
Amphitheater der Mazedonischen Universität Thessaloniki, Griechenland

Gerhard Stäbler und Kunsu Shim: Changes - Workshop und abschließendes Konzert mit konzeptueller Musik.

Organisation: Katrin Zenz, Lektorin der Mazedonischen Universität Thessalonikis, Abteilung für Musik.

 

11. März 2007
WDR 3, Studio Neue Musik

Sendung von Den Müllfahrern von San Francisco Ein Akronym aus akustischen Erinnerungen an eine Reise für Ensemble (1989-90)

Ensemble Modern, Ltg. Peter Rundel

 

9. März 2007
Nachtkonzert des Deutschlandfunks

Sendung von Californian Dreams für Akkordeon (1986)

 

31. Januar (20 Uhr) und 1. Februar (20 Uhr) 2007
Theater am Marientor Duisburg

TSUKI, SUBARU für Sho-Solo und Orchester (2005/06) Uraufführung

Mayumi Miyata, Sho
Duisburger Philharmoniker (Ltg. Johannes Kalitzke)

 

29. Januar 2007
Akademie der Künste, Berlin

Gerhard Stäbler und Kunsu Shim: Hommage an Nam June Paik (2001)

Gerhard Stäbler und Kunsu Shim, Performance

 

26. Januar 2007 (19 Uhr)
Japanisches Kulturinstitut, Köln, Universitätsstraße 98: "Sumimasen" - Ein PerformanceKonzert von und mit Gerhard Stäbler und Kunsu Shim

Im Programm ihres PerformanceKonzertes "SUMIMASEN" versammeln die beiden Komponisten Kunsu Shim und Gerhard Stäbler - beide Stipendiaten der Japan Foundation - audiovisuelle Werke, die entweder direkt in Japan entstanden, von Aufenthalten in Japan oder der Beschäftigung mit japanischer Kunst und Literatur inspiriert sind oder die sie für japanische Interpreten - wie die am Programm beteiligten Pianistinnen HARA Aya und Kozue - schrieben. Sie spannen außerdem einen Bogen von den hierzulande kaum bekannten japanischen und koreanischen Futuristen der 20er und frühen 30er Jahre des 20. Jahrhunderts HIRATO Renkichi und Isang zum Pionier der Aktions- und Videokunst Nam June Paik, der in Japan Komposition studierte und sich dort als einer der ersten mit Arnold Schönberg befasste.

Gerhard Stäbler: ...leaving the gold... für Stimme, Klavier und 5 CD-Player (2005) simultan mit Kunsu Shim: softspeaker für Mikrophon und Lautsprecher (2006)

Kunsu Shim: trace. elements (II) für Klavier zu vier Händen (2004)

Kunsu Shim: Nr. 11 und Nr. 41 aus 54 things für Klavier Solo (2005)

Gerhard Stäbler: Kollaps Eine Performance mit Texten der Dadaisten Raoul Hausmann, Hirato Renkichi (2005)

Kunsu Shim: pièce japonais Performance mit Publikum (2001) simultan mit: sumimasen Performance für Klavier und Publikum (2007) Uraufführung

Kunsu Shim: stillleben? für einen Performer (1998) simultan mit: good-bye paradise Performance mit Pflanzen (2001) simultan mit: man lässt dinge fallen und beobachtet sie: eine herbstmusik Eine Performance mit verschiedenen Gegenständen (1994) simultan mit 30 things für Klavier solo (2005) simultan mit: for you Eine Performance für Teeschalen und Publikum (1998)

Gerhard Stäbler: Pièces chaudes für Klavier zu vier Händen (2005)

Gerhard Stäbler/Kunsu Shim: Hommage an Nam June Paik für zwei Performer (2002)

Kunsu Shim: inserting music für Tonband (1993)

EarPort Ensemble mit Aya Hara, Konzue Hara, Gerhard Stäbler und Kunsu Shim

Weitere Informationen: Japanisches Kulturinstitut

 

25. Januar 2007
Loft, Wißmannstraße 30, Köln

Doppelporträt Gerhard Stäbler/Kunsu Shim im Rahmen der KGNM Werkstatt

 

14. Januar 2007 (22 Uhr)
Radio KBCS 91.3 FM, Seattle

"Floatation Device", Programm von Christopher DeLaurenti

KARAS.KRÄHEN Version für einen Vokalisten, Sho (oder Akkordeon), Kontrabass, Schlagwerk und Tonband (1994/95)

Mayumi Miyata (Sho), Johannes Nied (Kontrabass), Thomas Oesterdiekhoff (Schlagzeug) und Gerhard Stäbler (Stimme)

 

zurück 2006

 

11. Dezember 2006
Theater Duisburg: "Vom Dönerspieß zur Mozartkugel"

War Mozart ein Avantgardist? Die Komponisten Gerhard Stäbler und Kunsu Shim nähern sich dem großen Geburtstagskind von einer ungewöhnlichen Seite. Was sich zuvor in schönster Harmonie und Melodie zusammenfügte, wird nun in seine Einzelteile zerlegt. Und plötzlich finden Neue Musik und traditionelle Klänge auf überraschende Weise zusammen.

Kunsu Shim: positive spaces für großes Orchester (1993)
Kunsu Shim: in zwei teilen (I) für großes Orchester (2000)
John Cage: SCORE (40 Drawings by Thoreau) für Orchester (1974)
WA Mozart: Mozarts Turk. Rock für Bläserquintett
Kunsu Shim: EIN STERN, EIN BONBON, GUTE NACHT! für Jugendstreichorchester (2006) Uraufführung
WA Mozart: Paraphrase für Chor
Kunsu Shim: Vom Dönerspieß zur Mozartkugel Eine Performance mit Orchester und Publikum (2006) Uraufführung
Gerhard Stäbler: Spices (1PLUS) für Orchester und elektronische Klänge (2004/06) Uraufführung
Kunsu Shim: in zwei teilen (II) für großes Orchester (2000)

Leitung: Gero Natzel, Johanna Schie, Kunsu Shim und Gerhard Stäbler
Orchester der Niederrheinische Musik- und Kunstschule, Duisburg
Mini-Strings der Niederrheinische Musik- und Kunstschule, Duisburg
Chor Camerata-Vocalis, Duisburg

Weitere Informationen: Theater Duisburg

 

8. Dezember 2006
Wilhelm Lehmbruck Museum Duisburg: "schwerkraft(los)" - Musik zu Klangskulpturen der Sammlung Wilhelm Lehmbruck Museum

Kunsu Shim und Gerhard Stäbler setzen sich in neuen Werken mit Klangskulpturen aus der Sammlung des Lehmbruck Museums auseinander und haben sich von den Klängen dieser Skulpturen zu Kompositionen wie Tinguely (Kunsu Shim/Gerhard Stäbler), Kounellis - memory windows oder happy for no reason (beide Kunsu Shim) inspirieren lassen und sie während des Festes zur Eröffnung der Ausstellung "100 Jahre - 100 Köpfe. Das Jahrhundert moderner Skulptur" uraufgeführt. Jetzt sind diese Werke - zusammen mit der Uraufführung einer neuen Komposition der Koreanerin Sueyoeun Hong für Klavier und Schlagzeug - noch einmal mit dem Duisburger EarPort Ensemble zu erleben. Mit dabei sind die Musiker Kyusang Jeong (Klarinette), Arnold Marinissen (Schlagzeug), SeungKyung Kim (Klavier), Kunsu Shim und Gerhard Stäbler (Performance).

 

7. Dezember 2006
Forum für Kunst und Architektur, Essen-Mitte, Kopstadtplatz
"AugenMusik"

Der Abend "Augenmusik" verbindet Sehen und Hören gleichermaßen. In David Tudors elektronischer Musik sieht man zum Beispiel die Klänge wandern, in den Videoarbeiten von Younggoo Chang und Kunsu Shim wird dagegen das Fließen des Wassers zur Musik. Alltagsgegenstände wie Bücher oder Teeschalen sind ebenso Klangkörper wie der menschliche Körper selbst, der mit seinen Augen, Ohren, Händen und Füßen in Gerhard Stäblers Performances für Liebhaber zum Klang erzeugenden "Instrument" wird.

Werke von Younggoo Chang, Brian Ferneyhough, Anton Lukoszevieze, Kunsu Shim, Gerhard Stäbler, David Tudor, Katerina Tzedaki u.a.

Dirk Rothbrust, Arnold Marinissen (Schlagzeug)
EarPort Ensemble

 

4. November 2006
Jesuitenkirche Heidelberg

Ithaka für Koto-Solo (2003)

Makiko Goto, Koto

Informationen zur Biennale Neue Musik Heidelberg: Links-Heidelberg

 

3. November 2006
Kulturzentrum Tufa, Trier
"HAPPY FOR NO REASON-PerformanceKonzert mit Bernd Bleffert, Kunsu Shim und Gerhard Stäbler"

Bernd Bleffert: Öffnung - Standbild 5 für eingelassenes Publikum, Rute, Klangfahnen und anderen Klangobjekten (2006)

Gerhard Stäbler: ...leaving the gold... für Stimme, Klavier und 5 CD Player (2004)

Kunsu Shim: softspeaker für Mikrophon und Lautsprecher (2002)

Bernd Bleffert: Nagelpendel. Installation und 1 Beweger (2006)

Bernd Bleffert: Samenfluss für drei Spieler und 12 Rauschrohre (2006)

Nam June Paik: Zen for Walking. Performance (1962)

Kunsu Shim: beverages for N.J.P. für einen Performer mit Getränken (2001)

Bernd Bleffert: ...wie die Zeit vergeht! Sandkastenspiele (2006)

Gerhard Stäbler: kollaps. Eine Performance mit Texten des Dadaisten Raoul Hausmann und der koreanischen und japanischen Futuristen Isang, Hirato Renkichi (2005)

Kunsu Shim: HAPPY FOR NO REASON. Performance (2000)

Kunsu Shim: stillleben? für einen Performer (1995), good bye paradise, eine Performance mit Pflanzen (2001), man lässt dinge fallen und beobachtet sie: eine herbstmusik - eine Performance mit verschiedenen Gegenständen (1994), for you - eine Performance für Teeschalen und Publikum (1998)

Bernd Bleffert: Radversammlung. Solo für Radspeichen (2006)

Kunsu Shim/Gerhard Stäbler: Hommage an Nam June Paik für zwei Performer (2001)

Kunsu Shim: inserting music für Tonband (1993)

Bernd Bleffert (Schlagzeug), Kunsu Shim und Gerhard Stäbler (Performance)

 

27. Oktober 2006
Tonhalle Düsseldorf: "Portrait Gerhard Stäbler"

Gerhard Stäbler: INTERNETx4/SCRAP für vier Streicher (2006) Uraufführung
Robert Schumann: Nachtstück I für Klavier op. 23
Gerhard Stäbler: Nachtstück I für Klavier, Streichquartett und Zuspielung (2006) Uraufführung
Robert Schumann: Nachtstück II für Klavier op. 23
Gerhard Stäbler: Nachtstück II für Klavier und Streichquartett (2006) Uraufführung
Robert Schumann: Nachtstück III für Klavier op. 23 Gerhard Stäbler: Nachtstück III für Stimme, Klavier und Zuspielung (2006) Uraufführung
Robert Schumann: Nachtstück IV für Klavier op. 23
Gerhard Stäbler: Nachtstück IV für Klavier und Streichquartett (2006)
Gerhard Stäbler: White Spaces für Sopran und Streichquartett (2002). Mit einer Videoinstallation von Kyungwoo Chun.

Ellen Aagaard (Stimme)
Bernhard Wambach (Klavier)
Kairos Quartett

 

26. Oktober 2006
Haniel, Duisburg: "Portrait Gerhard Stäbler"

Franz Schubert: Allegro Assai, aus: Quartett c-moll D 703
Gerhard Stäbler: White Spaces für Sopran und Streichquartett (2002)
Gerhard Stäbler: Nachtstück IV für Klavier und Streichquartett (2006) Uraufführung
Robert Schumann: Klavierquintett op. 44

Ellen Aagaard (Stimme)
Bernhard Wambach (Klavier und Moderation)
Kairos Quartett

 

29./30. September 2006
Baekjunyon Ginyomkwan, Yonsei Universität, Seoul, Korea

Ende September wird in Seoul die erste Kammeroper von Gerhard Stäbler uraufgeführt. Nachmittagssonne lautet der Titel dieses Werkes für Bariton, Violine, Viola, Cello und Tonband zu Texten von Konstantinos Kavafis. Stäbler schätzt die Ästhetik des griechischen Dichters, der wie er selbst Alltägliches als Inspiration für sein künstlerisches Schaffen als wesentlich erachtet. In den letzten Jahren hat die Lyrik Kavafis’ zunehmend an Gewicht in Stäblers Werk gewonnen.
Für Nachmittagssonne hat Gerhard Stäbler vier einzelne Gedichte des griechischen Lyrikers in einer Weise zusammengestellt, dass sie wie Stationen vielfältig changierender Liebesbeziehungen zweier Männer wirken. Die von Stäbler bewusst sparsam gewählten Klangmaterialien geben dem Zuhörer Raum; auch Kavafis lässt viel Platz für das Lesen "zwischen den Zeilen". Die wenigen Streicher auf der Bühne spüren den emotionalen Spannungen nach, die in den zurückhaltenden Monologen des Baritons anklingen.
Die Uraufführung von Nachmittagssonne findet am 29. September 2006 an der Yonsei Universität in Seoul statt; eine zweite Aufführung folgt am Tag darauf. Die Partie des Bariton wird von Martin Lindsay aus Köln gesungen, mit dem Gerhard Stäbler aufgrund seines vielseitigen Könnens seit vielen Jahren zusammenarbeitet. Beide geben am 26. September gemeinsam eine Einführung in die Kammeroper.

NACHMITTAGSSONNE - Kammeroper für Bariton, Violine, Viola, Cello und Tonband zu vier Gedichten von Konstantinos Kavafis (1863-1933) Uraufführung

Bariton: Martin Lindsay
Regisseur: Soo Dong Jang
Dirigent: Byung Wook Lee
Violine: Hyun Ah Kim
Viola: Joo I Kang
Cello: Sang Min Park

Am 26. September gibt Gerhard Stäbler zusammen mit Martin Lindsay eine Einführung in seine erste Kammeroper.

 

21. September 2006
Museum Schloss Moyland, Am Schloss 4, 47551 Bedburg-Hau

Black Tiger Tango für Akkordeon (2006)
Uraufführung

Janne Rättyä (Akkordeon)

 

16. September 2006
EarPort, Duisburg: "PerformanceKonzert"

Werke von Nam June Paik, Kunsu Shim und Gerhard Stäbler

Aya Hara und Kozue Hara (Klavier)
Kunsu Shim und Gerhard Stäbler (Performance)

 

15. September 2006
Eko-Haus, Düsseldorf:
"LEBENSZEICHEN"
Doppelportrait Kunsu Shim und Gerhard Stäbler

In "LEBENSZEICHEN" portraitieren sich die international renommierten Komponisten Kunsu Shim und Gerhard Stäbler, die sich seit einigen Jahren im neuen Duisburger Innenhafen niedergelassen haben. Mit neuesten Kompositionen wie ...leaving the gold... für Stimme, Klavier und CD-Player, der Aktion beverages für Getränke oder der Performance mit Pflanzen good bye paradise spannen sie zusammen mit den Pianistinnen und Performerinnen Aya Hara und Kozue Hara aus Japan einen Bogen vom Pionier der Aktions- und Videokunst Nam June Paik mit Rekonstruktionen und Aktualisierungen in ihrer Hommage an Nam June Paik zu Dadaisten und Futuristen der 20er und frühen 30er Jahre wie den Österreicher Raoul Hausmann, den Japaner Hirato Renkitchi und den Koreaner Isang.

Programm:

Gerhard Stäbler: ...leaving the gold... für Stimme, Klavier und 5 CD-Player (2004) simultan mit Kunsu Shims softspeaker für Mikrophon und Lautsprecher (2002)
Kunsu Shim: trace, elements (II) für Klavier zu vier Händen (2005)
Kunsu Shim: Nr. 11 und Nr. 41 aus 54 things für Klavier solo (2005)
Gerhard Stäbler: kollaps - eine Performance mit Texten der Dadaisten Raoul Hausmann, Isang, Hirato Renkitchi (2005)
Kunsu Shim: pièce japonais. Performance mit Publikum (2000)
Kunsu Shim: earotics. Performance für Klavier und Publikum (2001)

Kunsu Shim: stillleben? für einen Performer (1995) simultan mit good bye paradise, eine Performance mit Pflanzen (2001), man lässt dinge fallen und beobachtet sie: eine herbstmusik, eine Performance mit verschiedenen Gegenständen (1994), verschiedenen Stücken aus 30 things für Klavier solo (2005) und for you. Performance für Teeschalen und Publikum (1998).
Gerhard Stäbler: pièces chaudes für Klavier zu vier Händen (2005)
Kunsu Shim/Gerhard Stäbler:
Hommage an Nam June Paik für zwei Performer (2001)

Während des PerformanceAbends erklingt simultan mit anderen Werken:

Kunsu Shim: inserting music für Tonband (1993)

EarPort Ensemble mit Aya Hara, Kozue Hara, Kunsu Shim und Gerhard Stäbler

 

14. September 2006
Fabrik Heeder, Krefeld
: "GOOD BYE PARADISE"
Doppelportrait von und mit Kunsu Shim und Gerhard Stäbler

In "GOOD BYE PARADISE" portraitieren sich die international renommierten Komponisten Kunsu Shim und Gerhard Stäbler, die sich seit einigen Jahren im neuen Duisburger Innenhafen niedergelassen haben. Mit neuesten Kompositionen wie ...leaving the gold... für Stimme, Klavier und CD-Player, die Aktion beverages für Getränke oder der Performance mit Pflanzen good bye paradise spannen sie zusammen mit den Pianistinnen und Performerinnen Seongkyung Kim aus Korea bzw. Aya Hara und Kozue Hara aus Japan einen Bogen vom Pionier der Aktions- und Videokunst Nam June Paik mit Rekonstruktionen und Aktualisierungen in ihrer Hommage an Nam June Paik zu Dadaisten und Futuristen der 20er und frühen 30er Jahre wie den Österreicher Raoul Hausmann, den Japaner Hirato Renkitchi und den Koreaner Isang.

Programm:

Gerhard Stäbler: ...leaving the gold... für Stimme, Klavier und 5 CD-Player  (2004) simultan mit Kunsu Shims softspeaker für Mikrophon und Lautsprecher (2002)
Gerhard Stäbler: Ein Stück aus pièces chaudes für Klavier (2005) 
Nam June Paik: Zen for Walking. Performance (1962) simultan mit Kunsu Shims beverages für einen Performer mit Getränken (2001)

Gerhard Stäbler: Ein Stück aus pièces chaudes für Klavier (2005)
Gerhard Stäbler: kollaps. Performance mit Texten der Dadaisten Raoul Hausmann, Isang, Hirato Renkitchi (2005)
Kunsu Shim: pièce japonais. Performance mit Publikum (2000)
Kunsu Shim: earotics. Performance für Klavier und Publikum (2001)
Kunsu Shim: stillleben? für einen Performer (1995)
simultan mit good bye paradise. Performance mit Pflanzen (2001), man lässt dinge fallen und beobachtet sie: eine herbstmusik. Eine Performance mit verschiedenen Gegenständen (1994), einem Fragment aus 30 things für Klavier solo (2005), for you – eine Performance für Teeschalen und Publikum (1998) und einem Fragment aus der Performance Orte (2005)
Kunsu Shim: replace (III) – eine Performance mit verschiedenen Gegenständen (1997) 
Kunsu Shim/Gerhard Stäbler: Hommage an Nam June Paik für zwei Performer (2001)

Während des PerformanceAbends simultan mit anderen Werken:

Kunsu Shim
inserting music für Tonband (1993)

EarPort Ensemble mit Aya Hara, Kozue Hara, Seonkyung Kim, Kunsu Shim und Gerhard Stäbler

 

10. September 2006
Wilhelm Lehmbruck Museum Duisburg:
Festakt zur Eröffnung der Ausstellung "100 Jahre - 100 Köpfe, Was ist Plastik?"

schwerkraft[los], Musik für Klangskulpturen aus der Sammlung des Lehmbruck Museums

Performance von und mit Gerhard Stäbler, Kunsu Shim und dem EarPort Ensemble

 

9. September 2006
Wilhelm Lehmbruck Museum Duisburg

schwerkraft[los], Musik für Klangskulpturen aus der Sammlung des Lehmbruck Museums

Konzert von und mit Gerhard Stäbler, Kunsu Shim und dem EarPort Ensemble an wechselnden Orten im gesamten Museum.

Kyusang Jeong, Klarinette
Grzegorz Stopa, Akkordeon
Arnold Marinissen, Schlagzeug
Kunsu Shim, Performance
Gerhard Stäbler, Performance

 

6. September 2006
DeutschlandRadio Kultur

Klangwand - Dokumentation eines soziokulturellen Experiments von Gerhard Stäbler in Trier.
Ein Beitrag von Tatjana Wagner

 

2. September 2006
Wilhelm Lehmbruck Museum Duisburg: "50 Jahre WDR" WDR 3 Kulturpartnerfest

futuressencexxx
Musiktheater

Ein Projekt des Jugendtheaters Spieltrieb, Duisburg, mit Musik von Gerhard Stäbler und Kunsu Shim. Regie führt Michael Steindl, die Ausstattung übernimmt Anja Müller.

Folgeaufführungen am 7., 8., 13., 17 September im Theater Duisburg (Foyer III).

Weitere Informationen: Theater Duisburg

 

24. - 28. Juli 2006
N[you] World New Music Festival
Musik in der vernetzten Welt Kinder- und Jugendkongress

Gerhard Stäbler und Kunsu Shim: futuressencexxx

Im Musiktheater-Workshop futuressencexxx improvisieren und "komponieren" die Teilnehmer große Teile eines Stücks selbst. Grundlage sind futuristische Texte für Theaterstücke, eine von Stäbler im ZKM realisierte Tonbandkomposition und Performancewerke von Kunsu Shim (Zwei Arbeitsphasen täglich).

Ein Projekt von CLASH, dem Programm zur Vermittlung Neuer Musik von Musik der Jahrhunderte in Zusammenarbeit mit dem Institut für Neue Musik und Musikerziehung Darmstadt

Kontakt:
Musik der Jahrhunderte Stuttgart Siemensstr. 13, 70469 Stuttgart
Tel: 0711-6290510 / Fax: 0711-6290516 nyou@mdjstuttgart.de
World New Music Festival

 

24. Juli 2006
Musik von Gerhard Stäbler - ein Portrait von Marita Emigholz (Nordwestradio/Radio Bremen)

Sendung unter anderem der Stücke:

Im Spalier... Musikalische Überlegungen zu Fantasien von John Bull und Don Carlo Gesualdo für Bläserquintett (1990): Philharmonic Brass Düsseldorf
Wolken.Bilder für Orchestrion (1997)
Warnung mit Liebeslied für Harfe, Akkordeon und Glasschlagwerk (1986): Karin Schmeer (Harfe), Teodore Anzellotti (Akkordeon), Rainer Römer (Schlagzeug)
Zeitsprünge für Akkordeon und Schlagzeug (1990): Teodore Anzellotti (Akkordeon), Rainer Römer (Schlagzeug)
Nachbeben und davor: für Akkordeon und Cello (1988/89): Teodore Anzellotti (Akkordeon), Michael Bach (Cello)
Den Müllfahrern von San Francisco für Ensemble (1989/90): Ensemble Modern
Karas.Krähen Elektronische Klänge, begleitet von Stimme, Sho, Kontrabass und Schlagzeug (1994/95): Gerhard Stäbler (Stimme), Mayumi Miyata (Sho), Johannes Nied (Kontrabass), Thomas Oesterdiekhoff (Schlagzeug)
Ungaretti Lieder für Mezzo-Sopran und Schlagzeug (1990): Christine Whittlesy (Mezzo-Sopran), Rainer Römer (Schlagzeug)

Weitere Informationen: Radio Bremen / Nordwestradio

 

24. Juli 2006
Sendung WDR 3: Musikpassagen

Nachtstück I für Flöte, Klarinette, Schlagzeug, Klavier, Violine, Viola, Violoncello und Tonband (ad. lib.) (2005)

Ensemble Recherche, Freiburg

 

11. Juli 2006
Sendung Saarländischer Rundfunk, SR 2 Kulturradio: "Mouvement - Musik des 21. Jahrhunderts"

Spices (4) für Akkordeon, Tonband und Gerüche (2001)
Spices (1) für Tanz, Instrumentalensemble, Tonband und Gerüche (2001)

Janne Rättyä (Akkordeon)
Ayla Caymaz (Flöte)
Stefan Zimmer (Klarinette)
Götz Hartmann (Violine)
Gabor Szarvas (Cello)
Martin Frink (Schlagzeug)
Paulo Alvares (Klavier)

 

4. Juli 2006
Sendung Saarländischer Rundfunk, SR 2 Kulturradio: "Mouvement - Musik des 21. Jahrhunderts"

hyacinth-liquid.scents für Schlagzeug (1997)
Die Nacht sitzt am Tisch für Stimme, Klarinette und Bassklarinette mit Glaskugeln, Blecheimern und Gerüchen (1992)

Katharina Bihler (Stimme)
Carol Robinson (Klarinette)
Olivier Voize (Bassklarinette)
Dirk Rothbrust (Schlagzeug)

 

3. Juli 2006
Ursendung Saarländischer Rundfunk, SR 2 Kulturradio: "Mouvement - Musik des 21. Jahrhunderts"

...und in diesem Blau ist eine Ahnung von Grün... für Sopran, Sopransaxophon, Posaune und großes Orchester (2006)

Salome Kammer (Sopran)
Marcus Weiss (Saxophon)
Mike Svoboda (Posaune)
Rundfunk-Sinfonie-Orchester (Ltg. Peter Rundel)

 

Juni 2006
Neuerscheinung CD "BITTERsweet"

Das australische Label Red House Editions veröffentlicht eine CD mit Werken von Gerhard Stäbler, Klarenz Barlow, Lesleigh Thompson, Volker Heyn und David Young. Von Stäbler erschien bittersüß für Gitarre und Flöte (1994) auf der CD. Alle Stücke der CD hatte Red House Editions zuvor schon als Notenausgabe veröffentlicht.

 

27. Juni 2006
Ursendung Saarländischer Rundfunk, SR 2 Kulturradio: "Mouvement - Musik des 21. Jahrhunderts"

Nachtstück 1 für Ensemble (2006)

Ensemble Recherche

 

20. Juni 2006
Sendung Saarländischer Rundfunk, SR 2 Kulturradio: "Mouvement - Musik des 21. Jahrhunderts"

Cassandra. Elektronische Klänge (1996)

 

17. Juni 2006
Ludwigsforum, Garten der Erinnerungen im Duisburger Innenhafen
"Nacht der Industriekultur"
Eine Veranstaltung der Innenhafen Entwicklungsgesellschaft Duisburg

Wasser·Zeichen
Performance mit Tanz, Musik und Licht

Uraufführung

Alessandra Corti (Tanz)
Annette Robbert (Sopran)
Petra Keßler (Flöte)
Kyusang Jeong (Klarinette)
Markus Schwind (Trompete)
Klaus Burger (Tuben)
Janne Rättyä (Akkordeon)
Thomas Meixner (Schlagzeug)

Weitere Informationen: Nacht der Industriekultur

 

13. Juni 2006
Sendung Saarländischer Rundfunk SR 2 Kulturradio: "Mouvement - Musik des 21. Jahrhunderts"

Internet 1.5 für Klavier (1996)

Young-Jin, Kim (Klavier)

 

10. Juni 2006
"décagé"
Mile End Cultural Centre 5390
Boulevard St. Laurent, Montreal

John Cage widmeten Nadia Francaville und D´Arcy Philip Gray ein buntes Programm, das sich zwischen Performance, Klangkunst und Elektro-Pop bewegt. "Décagé" – so der Titel des Programms, das im Rahmen des Fringe Festivals im kanadischen Montreal stattfindet – wird an sechs Tagen gegeben. Neben Werken von Yoko Ono, Thomas Stiegler, Pauline Oliveros, Christian Wolff und Kunsu Shim wird auch Stäblers FallZeit zu hören sein. In dieser Perkussion-Performance erkundet Stäbler die Klänge und Geräusche diverser fester Materialien wie Reis, Erbsen, Sand, Kümmel, Salz, Federn etc.

Termine: 10. Juni, 13. Juni, 15. Juni, 16. Juni, 18. Juni

Weitere Informationen: Montreal Fringe Festival

 

7. bis 9. Juni 2006
Projekt "Tonleiter" des Kulturbüros der Stadt Essen, Graf-Spee-Schule, Essen

"MusikBild-BildMusik" Workshop mit Dagmar Schenk-Güllich, Kunsu Shim und Gerhard Stäbler

 

2. Juni 2006
"MusicParadise"
Marktkirche, Essen-Mitte

Internet 1.2 für Akkordeon (1996/97)

Eva Zöllner (Akkordeon)

 

1. Juni 2006
Konzert in der Alten Feuerwache, Köln

FallZeit für Schlagzeug (1997)
hyacinth - liquids.scents für Schlagzeug (1997)
Winter, Blumen für Blockflöte(n) (1995)

Lucia Menze (Blockflöten) und Dirk Rothbrust (Schlagzeug)

 

27. Mai 2006
"Woche der zeitgenössischen Musik"
Opernstudio der Nationalen Musikuniversität Bukarest

Belfast Breakfast Songs für Stimme (1996)

Christina Ascher (Stimme)

 

20. Mai 2006
Ziegelei in Rommerskirchen
Reitanlage am Ziegelhof 2
41569 Rommerskirchen-Anstel

Tanztheater Brüche von Ulla Geiges
mit der Musik von Gerhard Stäbler
(Informationen und Reservierungen:
02183-6296, 02183-450492 und 02183-339)

 

19. Mai 2006
2. Freiburger Frühling-Festival zum 20-jährigen Jubiläum Elisabeth Schneider Stiftung: "Nacht der 1001 Uraufführungen", Wilhelmstr. 17 a, 79098 Freiburg

Nachtstück II für Oboe, Klarinette, Fagott, Kontrabass und Glockenspiel (2005) Uraufführung

Ensemble Aventure Freiburg

 

18. bis 21. Mai 2006
Träume.Welten - Dreams.Worlds
Gerhard Stäbler Composer in Residence beim Festival "Mouvement – Musik des 21. Jahrhunderts" in Saarbrücken

Mit zahlreichen Aufführungen seiner Werke, darunter Weltpremieren

Gerhard Stäbler ist als "Composer in Residence" des Festivals "Mouvement-Musik im 21. Jahrhundert" ausgewählt worden. Ein Großteil des aus acht Konzerten bestehenden Programms gestaltete der in Duisburg und auf Kreta lebende Komponist mit. Stäbler legte dabei – ähnlich wie in den von ihm geleiteten Weltmusiktagen 1995 – den Schwerpunkt auf Kunstformen, die mehrere Sinne zugleich ansprechen.
Elektroakustische Werke der Komponisten Amnon Wolman (Israel), Keith Moore (USA), Scott Wilson (Kanada), Katerina Tzedaki (Griechenland) und Stäbler begleitet beispielsweise das "Live-Painting" des Malers Nicola Dimitrov. "Die Nacht sitzt am Tisch" ist wiederum ein Abend betitelt, in dem szenische Kompositionen und Geruchskompositionen von Stäbler und Kunsu Shim zur Aufführung kommen: Die Nacht sitzt am Tisch nach einem Text von Oswaldo de Camargo für Klarinette in B und Bassklarinette mit Glaskugeln, Blecheimern, Stimme, Gerüchen und Synthesizer/Kassettenrecorder (1992) wird ebenso zu erleben sein wie das 1997 entstandene Percussionstück hyacinth-liquid scents. Neben Stäbler und Shim (Performance) bestreiten Katharina Bihler (Stimme) und Dirk Rothbrust (Schlagzeug) das Programm.
Während des Festivals, das vom 19. bis zum 21. Mai 2006 stattfinden wird, kommen neben Die Nacht sitzt am Tisch zahlreiche weitere Werke aus dem Katalog Ricordi zur Aufführung: unter anderem O Muro für Sopran, Trommeln, Metall, Holz, Glas und Eis (mit vierkanaligem Tonband) (1992), Traum 1/9/92 für Saxophon, Violoncello und Klavier (1992) oder das während der Dresdner Tage für zeitgenössische Musik 2003 uraufgeführte Instrumentale Theater TIME·OUT für zwei Vokalistinnen, Saxophon, Posaune, Violoncello, Akkordeon, Tonband und Video zu Agnes Martins "Parable of the Equal Hearts" (2003). Zudem erhielt Stäbler vom Saarländischen Rundfunk zwei Kompositionsaufträge für ein groß angelegtes Tripelkonzert. ...und in diesem Blau ist eine Ahnung von Grün... heißt die neue Komposition für Sopran, Sopransaxophon, Posaune und großes Orchester (2005/06). Das Werk basiert auf dem Gedicht "Facing the Music" von Paul Auster und wird von Salome Kammer (Sopran), Marcus Weiss (Saxophon), Mike Svoboda (Posaune) und dem Rundfunk-Sinfonieorchester des saarländischen Rundfunks (Ltg.: Peter Rundel) zu Gehör gebracht. Einem weiteren Kompositionsauftrag des Saarländischen Rundfunks liegt die Entstehung von Nachtstück I für Flöte, Klarinette, Violine, Viola, Cello, Klavier und Schlagzeug (2006) zu Grunde. Das Stück entstand für das Ensemble Recherche und ist eine Auseinandersetzung mit Rainer Maria Rilkes Gedicht "Einsamkeit" und den "Nachtstücken op. 23" von Robert Schumann.

Weitere Informationen: Saarländischen Rundfunks

 

16. Mai 2006
Unerhörte Musik
BKA, Mehringdamm Berlin

Internetx2/SCRAP für Sopran, Akkordeon und Hupen (2002/03)

Silke Lange (Akkordeon)
Anne Kohl (Sopran)
Anne Müller (Hupen)

 

9. Mai 2006
Saarländischer Rundfunk Porträt Gerhard Stäbler - Eine Sendung von Wolfgang Korb

Korb im Gespräch mit Gerhard Stäbler, desweiteren werden in der Sendung gespielt:

Traum 1.9.92 für Sopransaxophon, Cello, Klavier und Ensemble (1992)
Ruck- VERSCHie(o)BEN Zuck für Orchester (1986/88)
CO-wie Kobalt für Kontrabass-Solo und Orchester (1989/90)
Hart auf Hart. Improvisatorisch. Kalkulativ für Ensemble (1986)
Spring Light SprachklangFantasie (1998)
beats für Schlagzeug und Streichquartett (1998)

 

7. Mai 2006 
['∫ ] - Eröffnungsfest des Schumannfestes
Düsseldorf, Hofgarten


Kunsu Shim/Gerhard Stäbler
soft art (2006)
Eine Performance

Gerhard Stäbler
Pièce chaude II – Don't move stones (2005)
für Klavier zu vier Händen

Nam June Paik
Zen for Walking (1962)
...simultan mit...
Kunsu Shim
beverages for n.j.p. (2002)
Zwei Performances

Gerhard Stäbler
Pièce chaude II – Don't move stones (2005)
für Klavier zu vier Händen

Kunsu Shim/Gerhard Stäbler
Hommage (2002)
Eine Performance mit
inserting music (1993)
für Tonband von Kunsu Shim

29. April 2006
"Duisburger Akzente 2006"

Ludwigsforum, Garten der Erinnerungen, Duisburg Innenhafen

VIER
"...remember..."
TanzMusikVideoProjekt
Teil 1 der Trilogie "Leben"

you will remember
for we in our youth
did these things

yes many and beautiful things
we live
the opposite
daring

in a light voice

Sappho, antike griechische Dichterin

...sich erinnern... Woran? Sappho sang, dass die alte Zeit mit vielen schönen Dingen erfüllt sei. Wo sind diese schönen Dinge? Waren sie Realität, Illusion? Warum ist unsere Stimme nicht mehr so leicht wie das junge Licht des Morgens? Und wo sind unser Mitgefühl, unsere Zuneigung, unsere Liebe, unsere Unvoreingenommenheit?
Im TanzMusikVideoProjekt "...remember..." – erster Teil der Trilogie "LEBEN" – leuchten die Choreographen Sergio Antonino und Avi Kaiser, die Komponisten Kunsu Shim und Gerhard Stäbler und der Videokünstler Dimitrios Tsantidis das zur Offenheit "ruinierte" Ludwigsforum im Duisburger Innenhafen als Ort urbanen Lebens künstlerisch aus, um sich Erinnerungen und Träumen, aber auch den Wünschen ans Leben zu nähern. Inspiriert von Italo Calvinos "unsichtbaren Städten" bieten sie der Phantasie ein Forum, mit Tanz, Musik und Bild in imaginierte Welten vorzudringen und mit einem Kaleidoskop an Facetten des Lebens zu umfassen, was war, was ist, vor allem aber sich auszumalen, was wird.
Außer den Choreographen Sergio Antonino und Avi Kaiser sowie den Komponisten Gerhard Stäbler und Kunsu Shim wirken die Interpreten Laura Catrani (Sopran), Dirk Rothbrust (Schlagzeug), Janne Rättyä (Akkordeon) und die Tänzerinnen Alessandra Corti und Valentina Moar an der Aufführung mit.

 

22. April 2006
"Weimarer Frühjahrstage für Neue Musik"

Uraufführung des Werkes Roots (2006) von Pèter Köszeghy und Gerhard Stäbler für Flöte, Violine, Cello, Klavier und elektronische Klänge unter Mitwirkung der Komponisten.

 

23. März 2006
"MaerzMusik Berlin"
Universität der Künste, Konzertsaal Bundesallee

Im Rahmen des diesjährigen MaerzMusik-Schwerpunktes "Japan und der Westen" kam Gerhard Stäblers purple rugs für Sho, Klarinette, Violine, Viola, Violoncello und Marimba zur Aufführung. Das Ensemble on_line vienna spielte das 2005 auf einen Text der antiken Dichter-Musikerin Sappho auf Kreta entstandene Werk. Weitere Kompositionen kamen in dem gut besuchten Konzert von u.a. Christian Utz (Glasakkord, UA 2006), Yuji Takahashi (Mimi no ho, 1995; plötzlich dunkelrot, UA 2006) und Peter Gahn (reading unicorn sculls - the town (engraved dreams), 1999) zur Aufführung. Neben dem Komponisten kam auch der Interpret Stäbler zur Wort: bei der Uraufführung von Takahashis plötzlich dunkelrot wirkte er als Sprecher mit.

 

7./8. April 2006
Orangerie, Volksgartenstr. 25, Köln
· wenn der Fluss zum Meer wird (2005)
Tanzprojekt des Sabine Seume Tanztheaters mit der Musik von Gerhard Stäbler


28. Januar 2006
Wilhelm Lehmbruck Museum Duisburg
"Verleihung des Wilhelm Lehmbruck Preises an Reiner Ruthenbeck"
Gerhard Stäbler: pièces chaudes für Klavier zu vier Händen (2005)
Gerhard Stäbler und Kunsu Shim: soft art - Performance (Uraufführung)
Aya und Kazue Hara, Klavier
Kunsu Shim und Gerhard Stäbler (Performance)


19./20./21. Januar 2006
Tanzhaus NRW, Düsseldorf
wenn der Fluss zum Meer wird (2005)
Tanzprojekt des Tanztheaters von Sabine Seume mit der Musik von Gerhard Stäbler

 

zurück 2005

CD Publikation mit Werken Gerhard Stäblers
Das Label Edition Zeitklang veröffentlicht Aufnahmen mit dem Ensemble Aventure (Dezember 2005)

In der Reihe "Composers Arts Label" ist bei der Edition Zeitklang ein "Porträt Gerhard Stäbler" erschienen. Die CD umfasst fünf Kompositionen, die vor allem aus den 90er Jahren stammen. Neben zwei Fassungen der graphischen Partitur Hart auf Hart für Ensemble (1986) spielte das Ensemble Aventure (Christian Hommel, Oboe; Wolfgang Güttler, Kontrabass; Walter Ifrim, Klarinette; Wolfgang Rüdiger, Fagott) Vom Grund bis zum Scheitel / Dal fondo alla cima für Kontrabass-Solo (1991/92), Seven.Three für Oboe, Klarinette und Fagott (1996), estratto für Fagott-Solo (1998) und Radierung für Oboe-Solo (1995) ein. In Radierung setzt sich Stäbler unterschwellig mit Johann Sebastian Bach auseinander ­ einerseits mit der Harmonik von Werken des ersten Teils des Wohltemperierten Klaviers, andererseits mit der formalen Gestaltung Bachs: "Hören wird man Bach nicht, aber sein 'Esprit' durchwirkt die Gestaltung der musikalischen Szenerie (...). Und der Atem des Spielers gibt den musikalischen Linien Leben, die in enervierendem Auf und Ab auch auf die kunstvolle Architektonik Bach´scher Solowerke verweisen." (Gerhard Stäbler im Booklet-Text)
Die der Publikation zu Grunde liegenden Aufnahmen stammen von Aufführungen des Ensemble Aventure während der 12. Weingartener Tage für Neue Musik im Jahr 1998. Stäbler wurde in diesem Jahr im Rahmen eines Porträtfestivals geehrt. Weitere Informationen: www.zeitklang.de

25. November 2005
Fabrik Heeder, Krefeld
wenn der Fluss zum Meer wird (2005)
Tanzprojekt
Choreographie Sabine Seume
mit der Musik von Gerhard Stäbler
Uraufführung

20. November 2005
Tanzhaus NRW, Düsseldorf
BRÜCHE (2005)
Tanzprojekt des JET
Choreographie Ulla Geiges
mit Musik von Gerhard Stäbler
Uraufführung

18. November 2005
Musikhochschule, Hannover
]dazzling dawn[ (2005)
für Sopran und Ensemble
Ellen Aagaard, Sopran
Thomas Rimul, Leitung
Ensemble Ernst, Norwegen
Uraufführung

Auf ein Gedichtfragment der antiken griechischen Lyrikerin Sappho geht Gerhard Stäblers ]dazzling dawn[ zurück, das am 18. November an der Hochschule für Musik in Hannover uraufgeführt wurde. Entstanden ist die Komposition, mit der Stäbler erneut Verbindungen zu anderen Künsten sucht und existenzielle Sinnfragen stellt, im Frühjahr 2005 in Mariou auf Kreta im Auftrag des norwegischen Ensemble Ernst. Wie der Komponist erklärt, handelt es sich um ein "Nachtstück" für Sopran und Ensemble mit 16 Instrumentalisten, bei dem besondere Augenblicke der Nacht aufgespürt und mit Realität, Sehnsucht und Traum vermischt würden. Der schönste aller Sterne solle gefunden werden. Die Worte von Sappho, die dem Werk in einer englischen Übersetzung zugrunde liegen, lauten: "Evening / you gather back / all that dazzling dawn has put asunder: / you gather a lamb / gather a kid / gather a child to its mother / - / of all stars the most beautiful."
Das von der Hannoveraner Gesellschaft für Neue Musik veranstaltete Uraufführungskonzert fand im Rahmen des Kulturprogramms zur Hundert-Jahrfeier Norwegens statt. Thomas Rimul dirigierte das aus Oslo angereiste Ensemble Ernst. Den Solopart übernahm die Sopranistin Ellen Aagaard.

12. November 2005

"Projekt SWR 2: Klangwand - Dokumentation eines musikalischen Experimentes in Trier." (Rundfunk-Feature von Tatjana Wagner)

Komponiert von Gerhard Stäbler und unter seiner künstlerischen Leitung wurde an den Abenden des 2. und 3. September in Trier das Projekt Klangwand realisiert. Klangwand ist eine soziomusikalische Performance, bei der ein 32-Familien-Wohnblock im Trierer Stadtteil Mariahof musikalisiert wurde. Mitwirkende waren professionelle Musiker aus den Bereichen Neue Musik und Jazz, die populäre Trierer Mundartband Leiendecker Bloas (Leitung Helmut Leiendecker), Mitglieder mehrerer lokaler Chöre (Leitung Beatrice Bergér), der Musikverein Tawern (Leitung Heinz Schick) sowie Hausbewohner, die durch den Einsatz eigener "Instrumente" aus Küche und Wohnung das musikalische Geschehen würzten.

Das in allen Facetten erfolgreiche open air-Ereignis mit Musik und Licht verfolgten an beiden Abenden weit über 1.000 neugierige Besucher unter schönstem Spätsommerhimmel. Sie saßen auf dem Rasen hinter dem Wohnblock inmitten eines Klangfeldes, das sich durch die verschiedenen musikalischen Aktionen aus allen Richtungen stets neu bildete: auf der Rasenfläche um sie herum, von den Balkonen des Hochhauses und von dessen Dach. "Stäbler hat einen roten Faden mitkomponiert, der sich unauffällig durchs Stück zieht, ihm Stringenz und Spannung verleiht und es geschlossen und einheitlich macht. Ein wirkliches Kunstwerk, keine vage akustische Aktion." (Martin Möller im Trierischen Volksfreund am 5.9.05)

Die Idee zu diesem Projekt stammte von Thomas Rath, Leiter des Ensembles "Tonwerke Trier", der es auch zusammen mit dem Künstler Markus Bydolek organisatorisch leitete. Klangwand - eine Sozioperformance gehörte zum Projektzyklus SCHW!NG der Tuchfabrik Trier. Eine soziologische Studie der Universität Trier begleitete das Projekt.

12. November 2005
EarPort, Duisburg-Innenhafen
PerformanceKonzert
Belfast Breakfast Songs (1986)
Christina Ascher, Stimme

11. November 2005
Marktkirche Essen
"MusicParadise"
PerformanceKonzert
Belfast Breakfast Songs (1986)
Christina Ascher, Mezzosopran
– verschiedene Performancewerke
SchülerInnen der Käthe-Kollwitz-Schule, Essen
EarPort Ensemble, Duisburg

8.-11. November 2005
Kunsu Shim·Gerhard Stäbler
Workshop, Projekt "Tonleiter" des Kulturbüros der Stadt Essen
Käthe-Kollwitz-Schule, Essen

5. November 2005
EarPort, Duisburg-Innenhafen
Konzert
pièces chaudes (2005)
für Klavier zu 4 Händen, Aya und Kozue Hara gewidmet
Aya und Kazue Hara, Klavier

4. November 2005
Zentralbibliothek (Musikbibliothek), Essen "LEBENSZEICHEN"
Doppelportrait Kunsu Shim und Gerhard Stäbler

Kunsu Shim
Nr. 41 aus 54 things
für Klavier solo (2005)
Uraufführung

trace, elements (II)
für Klavier zu vier Händen, Aya und Kozue Hara gewidmet (2005)
Uraufführung

soft moving noise (2005)
eine Performance mit Alltagsgegenständen
Nr. 11 aus 54 things
für Klavier solo (2005)
Uraufführung

zwischen sitzen (2005)
eine Performance mit Publikum
Uraufführung

Gerhard Stäbler
pièces chaudes
für Klavier zu vier Händen, Aya und Kozue Hara gewidmet (2005)
Uraufführung

kollaps (2005)
eine Performance mit Texten der Dadaisten Raoul Hausmann, Isang, Hirato Renkichi
Uraufführung
...leaving the gold...
für Stimme, Klavier und 5 CD-Player (2004)
simultan mit:
softspeaker für Mikrophon und Lautsprecher
von Kunsu Shim (2002)

28. Oktober 2005
TEI, Rethymnon, Kreta
elements (acute) für Tonband (1999)

27. Oktober 2005
Kulturhaus Tromsø - New Music Organisation Tromsø
Tromsø Symphony Orchestra

White Spaces
Ellen Aagaard, Sopran
Streichquartett des
Tromsø Symphony Orchestra
Norwegische Erstaufführung
www.tromso.kulturhus.no

22. Oktober 2005
Friedenskirche Köln-Mülheim

Hart auf Hart
Graphische Komposition für Ensemble (1986)

Ligias Handtaschenorchester

7. Oktober 2005
TESLA, Klosterstraße 68-70, Berlin-Mitte
Maulwerker Berlin
footprints I (1999)
Aufführung im Rahmen eines Projekts (Poeme für Füße) mit Bein-, Fuß-, Geh und Springstücken

16. September 2005
Schreyahner Herbst 2005 -
20 Jahre Schreyahner Herbst
"Gedächtnismaschinen"
INTERNET x3/SCRAP (2001)
für Bassflöte, Violoncello, Klavier
Uraufführung

Cologne Connection
Carin Levine, Bassflöte
Michael Moser, Violoncello
Kristi Becker, Klavier

 Klangwand - eine Sozioperformance in Trier
(2. und 3. September 2005)

Komponiert von Gerhard Stäbler und unter seiner künstlerischen Leitung wurde an den Abenden des 2. und 3. September in Trier das Projekt
Klangwand realisiert. Klangwand ist eine soziomusikalische Performance, bei der ein 32-Familien-Wohnblock im Trierer Stadtteil Mariahof musikalisiert wurde. Mitwirkende waren professionelle Musiker aus den Bereichen Neue Musik und Jazz, die populäre Trierer Mundartband Leiendecker Bloas (Leitung Helmut Leiendecker), Mitglieder mehrerer lokaler Chöre (Leitung Beatrice Bergér), der Musikverein Tawern (Leitung Heinz Schick) sowie Hausbewohner, die durch den Einsatz eigener "Instrumente" aus Küche und Wohnung das musikalische Geschehen würzten.
Das in allen Facetten erfolgreiche open air-Ereignis mit Musik und Licht verfolgten an beiden Abenden weit über 1.000 neugierige Besucher unter schönstem Spätsommerhimmel. Sie saßen auf dem Rasen hinter dem Wohnblock inmitten eines Klangfeldes, das sich durch die verschiedenen musikalischen Aktionen aus allen Richtungen stets neu bildete: auf der Rasenfläche um sie herum, von den Balkonen des Hochhauses und von dessen Dach. "Stäbler hat einen roten Faden mitkomponiert, der sich unauffällig durchs Stück zieht, ihm Stringenz und Spannung verleiht und es geschlossen und einheitlich macht. Ein wirkliches Kunstwerk, keine vage akustische Aktion." (Martin Möller im Trierischen Volksfreund am 5.9.05)
Die Idee zu diesem Projekt stammt von Thomas Rath, Leiter des "Ensembles Tonwerke Trier", der es auch zusammen mit dem Künstler Markus Bydolek organisatorisch leitete. Das Ziel war, Hinterhöfe, die ein zuweilen tristes, feuchtes und verschattetes Dasein fristen, künstlerisch aufzuwerten. Klangwand - eine Sozioperformance gehört zum Projektzyklus SCHW!NG der Tuchfabrik Trier. Eine soziologische Studie der Universität Trier begleitet das Projekt.

Ein Rundfunk-Feature, das SWR 2 sendet, wird sowohl die Entwicklung des Projekts als auch die Abendperformances dokumentieren.
SWR 2, 12. November 2005: Der Samstagabend aus dem Land: Projekt Klangwand - Dokumentation eines musikalischen Experimentes in Trier.

 

auf dem wasser, ein gesicht
(14. Juli 2005)

Gerhard Stäbler und Kunsu Shim leben und arbeiten seit Langem zusammen, planen gemeinsam Veranstaltungen und führen gemeinsam konzipierte Performances auf. Mit der Komposition auf dem wasser, ein gesicht für Koto liegt nun ihr erstes gemeinsam komponiertes Werk vor. Ausgehend von den Bedingungen des Instrumentes selbst - 13 gleiche Saiten, beliebig verschiebbare Stimmstöcke -, lassen sie Klänge auf unbeständigem Grund entstehen: Zunächst sind die Saiten etwa in der Mitte geteilt. Während des Spiels wandern die Stege, entweder hauptsächlich an den linken bzw. rechten Rand oder an beide Ränder. Damit gerät der Grund unter den Klängen nicht nur ins Wanken, sondern verändert sich permanent – gleich einem Spiegelbild auf dem Wasser... Nichts bleibt konstant, nicht einmal die Spielposition, die sich entweder von der Mitte nach links bzw. rechts verlagert oder verlangt, dass sich beide Arme zu den Rändern der Koto ausbreiten und dort gleichzeitig spielen. Zum ersten Mal ist diese neue Komposition am 14. Juli 2005 in der venezulanischen Hauptstadt Caracas zu hören. Die Solistin wird die japanische Koto-Spielerin Makiko Goto aus den Niederlanden sein, für die auf dem wasser, ein gesicht geschrieben wurde.

 

"Meet the Composer Gerhard Stäbler"
(5. bis 12. Mai 2005)

So lautete das Motto eines einwöchigen Workshops mit Instrumentalisten und einer Reihe von Konzerten an der Universität für Musik und Darstellende Kunst in Graz (Österreich) vom 5. bis 12. Mai 2005. Die Einladung an Gerhard Stäbler erging vom jungen Professor für Akkordeon, dem Finnen Janne Rättyä. Unter der Leitung von Gerhard Stäbler selbst wurden unter dem Aspekt "Werke für Akkordeon plus..." mit Studierenden zahlreiche Solo- und Kammermusikwerke sowie die Aufführung des Ensemble-Werks Den Müllfahrern von San Francisco vorbereitet und in drei Konzerten der Öffentlichkeit präsentiert. Nicht nur die äußerst expressive Komposition Den Müllfahrern von San Francisco regte begeisterte Diskussionen an, sondern vor allem Gerhard Stäblers eigene Soloperformances. Am Ende des Stäbler-Porträts gab es auf Einladung von Prof. Christian Utz ein dreistündiges Seminar in der musikwissen-
schaftlichen Abteilung der Universität, in dem die ästhetischen und philosophischen Grundlagen der kompositorischen Arbeit Gerhard Stäblers im Mittelpunkt standen.

7. Mai 2005
Palais Meran, Florentinersaal Universität für Musik und Darstellende Kunst, Graz (Österreich): Portraitkonzert "Meet the Composer Gerhard Stäbler" (1. Teil)
blütenlos - Monodie für Sopran, Flöte, Violine, Cello und Akkordeon
estratto für Fagott solo
dry leaves für Akkordeon Zeitsprünge für Akkordeon und Percussion
Rachengold Geheime Partitur für einen Performer mit einem Glas Wasser
Hart auf hart Graphische Partitur für Ensemble
Studierende der Universität für Musik und Darstellende Kunst

9. Mai 2005
Minoritensaal, Mariahilfer Platz 3, Graz (Österreich)
Den Müllfahrern von San Francisco für Ensemble in der Fassung für 7 Instrumente von Michael Oesterle Ensemble für Neue Musik der Universität für Musik und Darstellende Kunst, Graz Leitung: Edo Micic

10. Mai 2005
Palais Meran, Florentinersaal
Universität für Musik und Darstellende Kunst, Graz (Österreich): Portraitkonzert "Meet the Composer Gerhard Stäbler" (2. Teil)
...im Spalier... für Blechbläserquintett
Warnung mit Liebeslied für Harfe, Akkordeon und Glas-Schlagwerk
Rosenkranz Geheime Partitur für einen Performer mit einem Glas Wasser
Hart auf hart Graphische Partitur für Ensemble
Zeitsprünge für Akkordeon und Percussion
Den Müllfahrern von San Francisco für Ensemble
(In der Fassung für 7 Instrumente von Michael Oesterle)
Studierende der Universität für Musik und Darstellende Kunst, Graz
Ensemble für Neue Musik der Universität für Musik und Darstellende Kunst, Graz
Leitung: Edo Micic

 

Gerhard Stäbler und Kunsu Shim in Kalifornien
(22. April – 1. Mai 2005)

Ein zweiwöchiger Workshop an der Sonoma Academy in Kalifornien und vier Konzerte in San Francisco, Santa Rosa und Santa Cruz standen auf dem Reiseplan von Gerhard Stäbler und Kunsu Shim.
Einer Einladung des Pacific Rim Music Festivals und des Rabble Fish Theaters folgend, waren die beiden Komponisten zusammen mit dem Schlagzeuger Dirk Rothbrust und dem Akkordeonisten Janne Rättyä, Mitgliedern des EarPort Ensembles, von Mitte April bis Anfang Mai im Westen der USA unterwegs. Im Mittelpunkt von Konzerten und Workshops standen Werke beider Komponisten, die seit mehr als 15 Jahren zusammen arbeiten. Obwohl ihr kompositorisches Schaffen auf verschiedenen kulturellen Hintergründen basiert, kreieren sie gemeinsam Performances und in den letzten fünf Jahren zunehmend gemeinsame Kompositionen. Ergänzt wurde das Performance-Programm durch Bezüge zu Fluxuskünstlern wie Nam June Paik und George Brecht.
Stäbler und Shim versuchen immer wieder, die Fantasie des Publikums zu wecken, es mit den Ohren oder anderen Sinnen für neue, unerwartete Wahrnehmungen und Ideen zu sensibilisieren. So standen im Zentrum der viel beachteten Konzerte verschiedene Simultan-Performances, beispielsweise hyacinth-liquids.scents für Flaschenklänge, Flüssigkeiten und Gerüche von Gerhard Stäbler in Kombination mit good-bye paradise für Pflanzen, Stilleben? für einen Performer und wie ein Gesicht, wie eine Straße... ein Geräusch für Akkordeon von Kunsu Shim oder die Hommage à Nam June Paik, ein Arrangement von Performances beider Komponisten.
Das Publikum reagierte überall - besonders aber beim Pacific Rim Music Festival - begeistert auf die Aufführungen, boten die Konzertbeiträge doch einen frischen und aktuellen Kontrapunkt zu einer ansonsten eher akademisch anmutenden Kammermusik der letzten Jahre aus den Pazifik-Anrainerstaaten. Die Konzerte wurden unterstützt vom Deutschen Generalkonsulat und vom Goetheinstitut in San Francisco, vom San Francisco Art Institute, vom Rabble Fish Theater (Sonoma County) und von Michael Friedenberg (Santa Rosa).

Die Termine im Überblick:

22. April 2005
San Francisco Art Institute
Fluxus&Co
PerformanceConcert
EarPort Ensemble
Janne Rättyä - Akkordeon
Kathie Schmid, Kunsu Shim, Gerhard Stäbler - Performance
Mit Unterstützung von
San Francisco Art Institute
Deutsches Generalkonsulat San Francisco
Michael Friedenberg, Santa Rosa

27. April 2005
Center for the Arts in Santa Rosa (Sonoma County)
Crossing Point
A Performance of New Music and Theater
RabbleFishTheater (Sonoma County)
EarPort Ensemble
Kathie Schmid - Schauspiel
Janne Rättyä - Akkordeon
Dirk Rothbrust - Schlagzeug
Kunsu Shim, Gerhard Stäbler - Performance
Sonoma Academy Student Performers (Santa Rosa)
Jesse Simpson, Nemo A. Swift - Schlagzeug
Mit Unterstützung von
Deutsches Generalkonsulat San Francisco
Michael Friedenberg, Santa Rosa

30. April 2005
Pacific Rim Music Festival
EarPort Ensemble
Janne Rättyä - Akkordeon
Dirk Rothbrust - Schlagzeug
Ulrike Leidel, Kathie Schmid, Kunsu Shim
Gerhard Stäbler - Performance
Mit Unterstützung von
Pacific Rim Music Festival
Goethe Institute San Francisco
Michael Friedenberg, Santa Rosa

1. Mai 2005
Pacific Rim Music Festival
Music for Strings
Nam June Paik
Various Works (1962), arranged by Kunsu Shim and Gerhard Stäbler
EarPort Ensemble
Kunsu Shim, Gerhard Stäbler - Performance
Mit Unterstützung von
Pacific Rim Music Festival
Goethe Institute San Francisco
Michael Friedenberg, Santa Rosa

 

Neue Partituren veröffentlicht
(Anfang April 2005)

In den vergangenen Monaten bereicherte Gerhard Stäbler sein Oeuvre um einige, teils groß besetzte Werke. Nach Palast des Schweigens (1992-93) und Karas.Krähen (1994/95) nehmen neue Kompositionen für Sho einen besonderen Stellenwert ein (alle genannten Werke sind im Eigenverlag erschienen):

AMTRACKS, eine AudioAssemblage für 7 Vokalisten (2004)
]ROSES[ für Sopran und Schlagquartett (2004)
]DESIRES[ für Sopran und Schlagquartett (2004)
]with what eyes?[ Sappho-Fragmente für Violine, Horn und Orgel (2004)
...leaving the gold... für Stimme, Klavier und fünf CD-Player (2004)
blütenlos - Monodie für Sopran, Flöte, Violine, Violoncello und Klavier bzw. Akkordeon (2004)
]LIFE[ für Sho, Hichiriki und Glaschimes (2004)
SPICES (1ULTRA) für gemischten Chor, Akkordeon, Klavier, Schlagzeug, Streichorchester, elektronische Klänge, Gerüche und theatralische Aktionen (2004)
...unter Glas vergessen... für Sho und Violine (2004-05)
Spectre für Sho solo (2004-05)
purple rugs für Sho, Klarinette, Violine, Viola, Violoncello und Marimba (2005)

 

Uraufführung von SPICES (1ULTRA)
(22./23. März 2005)

Am 22. März findet die Premiere von Stäblers SPICES (1ULTRA) in Herrenberg statt. Diese Komposition, die am folgenden Tag durch den Chor des Schickardt Gymnasiums und das Jugendorchester der Musikschule Herrenberg (Ltg. Hans-Martin Werner) zum zweiten Mal zur Aufführung kommt, bildet eine Fortführung des Kompositionszyklus SPICES. Vor etwa fünf Jahren begonnen, umfasst dieser mittlerweile sechs Werke unterschiedlicher Besetzungen und bündelt Kompositionstechniken, die als konstitutiv für Stäblers Schaffen ab Anfang der 90er Jahre erachtet werden können. Im Musiktheater CassandraComplex (1993/94) verwandte Stäbler erstmals Zahlenreihen, die das gesamte Werk disponieren und auch in SPICES (1ULTRA) wird die Arithmetik als zentrale Insignie der Komposition bedeutsam. Zum einen konstituieren Zahlenreihen die vom Komponisten in einer Zeitachse exakt notierten Einsätze der Instrumente, zum anderen sind sie auch für die Interpreten wichtig, da diese sich an den der Partitur vorangestellten Reihen orientieren und ihren eigenen Einfluss geltend machen können. Zu den Möglichkeiten, die den Interpreten beispielsweise offeriert, wohlgemerkt nicht oktroyiert werden, zählen – ad libitum – eigenständig bestimmte theatralische Aktionen, selbst ausgewählte Gerüche oder auch die eigenverantwortliche Mischung der dem Zyklus zugrunde liegenden elektronischen Klangmaterialien elements (acute) – also geschärfte Elemente – und ihre Verteilung im Raum.

Termin: 22. und 23. März 2005: Alte Turnhalle, Herrenberg

 

Fünf Jahre EarPort
(18. Februar / 4. März 2005)

Fünf Jahre ist es her, dass Kunsu Shim und Gerhard Stäbler von Essen nach Duisburg zogen und den neuen Ort EarPort mit der Performance Places (2000) einweihten. Anlässlich dieses Jubiläums finden nun im Innenhafen wieder drei Veranstaltungen statt. Bernhard Wambach, als Pianist schon oftmals im EarPort zu Gast, gestaltet am Samstag, den 12. Februar unter dem Motto "La Valse" einen Klavierabend in der Art eines Dialogs der Geschichte und verschiedener Musikkulturen: Werke von Franz Schubert, Maurice Ravel und Kunsu Shim stehen auf dem Programm.
Sechs Tage später folgt im größeren Konzertraum des Duisburger Lehmbruck Museums ein Konzert mit der japanischen Sho-Virtuosin Mayumi Miyata. Sie wird mit ihrer japanischen Mundorgel und gemeinsam mit Tomoko Kiba an der Violine Kompositionen von John Cage, Toshio Hosokawa, Kunsu Shim und Gerhard Stäbler zu Gehör bringen. Das Konzert ist ein besonderes Ereignis, da Miyata viel beschäftigt und dementsprechend in Deutschland selten zu erleben ist. Der Eintritt beträgt 4 €, ermäßigt die Hälfte. Weitere Konzerte Majumi Miyatas ergänzen die kleine NRW Tournee (s.u.).
Mit der Veranstaltung "Ein Ort, zwei Kulturen" führen Shim und Stäbler eine Reihe mit Diskussionsveranstaltungen fort, die im Rahmen des EarPorts schon seit fünf Jahren eine besondere Rolle spielen. Diesmal tauschen Repräsentanten der westlichen (Rodney Sharman aus Kanada) und östlichen Musikkultur (Ilung Ahn aus Korea) ihre Erfahrungen aus. Den Hintergrund bildet die Tatsache, dass Kulturen aus Ost und West seit den Anfängen des EarPorts eine besondere Rolle spielten. Die Klarinettistin Kyusang Jeong wird die Diskussion mit praktischen Musikbeispielen anreichern. Sie findet statt im EarPort am Freitag, den 4. März, der Eintritt ist – wie auch bei dem Programm "La Valse" – frei.

 

"Kulturbotschafterin Japans 2005" gastiert mit Werken von Gerhard Stäbler und Kunsu Shim in Europa (4. bis 26. Februar)

Mit neuen Werken der Komponisten Gerhard Stäbler und Kunsu Shim im Gepäck ist die diesjährige "Kulturbotschafterin Japans" Mayumi Miyata zur Zeit in Europa zu Konzerten unterwegs. Die in aller Welt bekannte Virtuosin auf dem typisch japanischen Instrument Sho, einer Mundorgel, gastiert mit traditioneller und moderner Musik in Griechenland, Italien, Frankreich, Deutschland und in Luxemburg.
Die Sho, ein Blasinstrument aus mehreren Bambuspfeifen, ist in der Musik Ost- und Südostasiens seit über 3000 Jahren verbreitet. In Japan wurde die Sho bis in die Neuzeit ausschließlich in der höfischen Orchestermusik (Gagaku) eingesetzt. Ihre feinen, sphärenhaften Klänge und clusterartigen Akkorde sind Bestandteil dieser zeremoniellen Musik. Mayumi Miyata zählt zu den ersten, die dieses Instrument als ein modernes Instrument weiterentwickelten und rund um den Globus auf höchstem spielerischen Niveau bekannt machten.
Inspiriert von Instrument und Interpretin, schrieben Gerhard Stäbler und Kunsu Shim jeder ein neues Werk. Mayumi Miyata stellt die Kompositionen jetzt auf ihrer Konzertreise durch Europa in den verschiedenen Ländern oft erstmalig vor: Shims not I but the wind und Stäblers ...unter Glas vergessen... sind beide für Sho und Violine konzipiert und werden von Mayumi Miyata zusammen mit der japanischen Geigerin Tomoko Kiba vorgetragen. Bei der Eröffnung der Ausstellung "Jaume Plensa" im Wilhelm Lehmbruck Museum in Duisburg wird Mayumi Miyata ebenfalls an der eigens von Gerhard Stäbler dafür komponierten neuen Sho-Komposition Spectre und der von Kunsu Shim konzipierten Performance Orte für Sho, eine Aktion und elektronische Klänge mitwirken.
Neben traditioneller Musik für Sho und Werken u.a. von John Cage und Toshio Hosokawa werden auch weitere Werke von Gerhard Stäbler auf der Tour zu hören sein, so sein Palast des Schweigens für Sho solo und KARAS.KRÄHEN, einer Musik für Tonband, begleitet von Sho, Kontrabass und einem Vokalisten. Palast des Schweigens liegt auch als CD-Einspielung bei Wergo (2056-2 [edition zkm 6]) und Koch-Schwann (3-6760-2) vor.
Ein Höhepunkt wird jedoch zweifellos die Uraufführung des jüngsten Stäbler-Ensemblewerkes sein: Am 25. Februar hat Purple Rugs in Bourglinster in Luxemburg und am 26. Februar im Kulturzentrum Neumünster/Luxembourg-Grund Premiere – es ist eine Komposition für Sho solo, Klarinette, Violine, Viola, Cello und Marimba und wird gespielt vom luxemburgischen Ensemble United Instruments of Lucilin.

Die Termine im Überblick:
4. Februar: Odeon, Rethymnon (Kreta)
17. Februar: Forum Kunst und Architektur (Kopstadtplatz 12, Essen-Mitte)
18. Februar: Stiftung Wilhelm Lehmbruck Museum, Duisburg
19. Februar: Tonhalle - Grünes Gewölbe, Düsseldorf
20. Februar: Stiftung Wilhelm Lehmbruck Museum, Duisburg
25. Februar: Bourglinster, Luxemburg
26. Februar: Neumünster, Luxemburg

 

zurück 2004

Neuerscheinungen
(Ende Dezember 2004)

Im Lauf des Jahres 2004 sind sowohl im publizistischen als auch im diskographischen Bereich neue Publikationen mit Werken und Texten Stäblers zu verzeichnen.

In der vom Deutschen Musikrat herausgegebenen Reihe "Musik in Deutschland" 1950 - 2000 erschien im Rahmen der Abteilung "Experimentelles Musiktheater: Instrumentales Theater" die Wirbelsäulenflöte für Klavier, Bass-Klarinette, Stimmen, einem dirigierenden Spieler und 3 Objekten des Bildhauers Thomas Rother (Schlagzeug) aus dem Jahr 1984. Stäbler vertonte hierin ein gleichnamiges Poem Wladimir Majakowskis. (BMG/RCA 74321 73650 2). kalt·erhitzt - Paraphrase über die gleichnamige Aktion mit 113 Flügeln für Tonband (2000/2003), bei denen an, auf und in einer 113 Klaviere umfassenden Installation des Künstlers Norbert Bauers beim Festival "Tuchfühlung 2" im rheinischen Langenberg im Jahr 2000 mit Händen an den Tasten, mit Hämmern, Stöcken und Füßen in den Saiten und auf den Gehäusen - begleitet von Chören und Ensembles und der Sängerin Sigune von Osten - gespielt wird, ist ebenfalls in der umfassenden Reihe "Musik in Deutschland 1950 - 2000" unter "Experimentelles Musiktheater: Fluxus, Happening - Performance" publiziert. (BMG/RCA 74321 73652 2)
Zu einer 2002 von der Berliner Gesellschaft für Neue Musik organisierten Diskussionsrunde zum Thema "Musik und Politik" erschien ein 90-seitiges Buch, in dem Beiträge von Musikwissenschaftlern, Komponisten und aus der popkulturellen Szene abgedruckt sind. Unter dem Titel ...weiße Räume erkunden... berichtet Stäbler von Fällen, in denen Sendungen seiner politischen Werke entweder einer Zensur zum Opfer fielen oder drohten, vom Konzertprogramm gestrichen zu werden. Beispiele zu politischen Bezügen werden zudem anhand der Kompositionen ...strike the ear... für Streichquartett (1987/88), Gift.Gelb für elektrifiziertes Akkordeon, E-Bass und Zuspielung (2002) und Journal 9´1119 für Flöten, Schlagzeug, Tonband und Gerüche (1996) deutlich gemacht.

Christa Brüstle, Matthias Rebstock, Holger Schulze (Hg.):
Musik/Politik, Saarbrücken (Pfau-Verlag) 2004 (=Musik im Dialog V)

 

Uraufführung in Tokyo
(26. Dezember 2004)

Am 26. Dezember kommt es in der Tokyo City Recital Hall zur Uraufführung von Gerhard Stäblers neuem Werk ]life[ - Sappho Fragmente für Hichiriki und Sho. Hitomi Nakamura (Hichiriki) und Mayumi Miyata (Sho) werden die Komposition im Rahmen einer Hichiriki-Recital-Reihe vorstellen. Neben weiteren Uraufführungen japanischer Komponisten wird solitude.consolation für Hichiriki und Sho des deutsch-koreanischen Komponisten Kunsu Shim seine Premiere feiern. Zudem spannt Nakamura in ihrem Rezital einen Bogen zur traditionellen japanischen Hofmusik, indem sie zwei Gagaku Stücke ­ eines für Hichiriki Solo und eines für Hichiriki, Sho und Ryuteki ­ mit in ihr Programm nahm.
Die Hichiriki, eine aus Bambus gefertigte Flöte mit durchdringend nasalem Ton, ist etwa 18 cm lang und hat einen Durchmesser von 1,5 cm. Sie hat einen Tonumfang von einer Oktave und ist neben der Mundorgel Sho das in der Gagaku Musik am weitesten verbreitete Instrument. Mit ihrem scharfen Ton übernimmt die Hichiriki häufig die Oberstimme.

Weitere Informationen in japanischer Schrift finden sie unter: www.tvumd.com/concerts/file/041226.htm

26. Dezember 2004 Tokyo City Recital Hall: Hichiriki-Recital. Series Reed Wind No. 3

 

Performances für Liebhaber in Utrecht
(11. Dezember 2004)

Aus der 1999 entstandenen Reihe "Performances für Liebhaber" stammen die MundStücke und die FootPrints, die nun erstmals in den Niederlanden aufgeführt werden. Stäbler erkundet hier ­ wie auch in zwei weiteren Stücken der Reihe, HandStreiche, EarPlugs, NasenTraum, und AugenTanz ­ die musikalischen und szenischen Möglichkeiten menschlicher Extremitäten bzw. Sinnesorgane. In FootPrints I & II sind Schrittfolgen und die dabei zu erzeugenden Stampf- oder Tapsgeräusche notiert. Die MundStücke wiederum entstehen aus Flüsterlauten oder stimmlos vorgetragenen, asemantischen Silben. Durch den phantasievollen Einsatz unterschiedlicher Mundstellungen integriert Stäbler im Sinne des Kagelschen Instrumentalen Theaters szenische Elemente. Unter dem Titel "Throw Catch" kommt es am 11. Dezember während der Nederlandse Muziekdagen zur Aufführung beider Stücke durch die Sopranistin Barbara Hannigan und den Schlagzeuger Arnold Marinissen im Muziekcentrum Vredenburg in Utrecht.

11. Dezember 2004: Muziekcentrum Vredenburg, Utrecht

 

"von hier aus. Basel - Raum Klang Tanz"
(30. November 2004)

Eva Weissmann, Tänzerin und Choreografin, stellt in Basel ihr neues Projekt "von hier aus. Basel - Raum Klang Tanz" vor. Mit vier TänzerInnen, dem Saxophonisten Felix Probst und dem Kontrabassisten Laurent Charles entwickelt Weissmann zu Stäblers 1999/2000 am Zentrum für Kunst und Medientechnologie entstandener Komposition elements (acute) "Visionen von Raum, Bewegung und Stille". Die vier musikalischen Schichten "breathing", "blazing", "flowing" and "grounded" dienen dabei als Grundlage von live-Aufführungen und werden speziell für die Baseler Räumlichkeiten unter Mitwirkung Gerhard Stäblers definiert und akzentuiert. In der Veranstaltungs-
reihe "Forum für improvisierte Musik & Tanz, Basel" kommt es am Dienstag , den 30. November im Tresorraum der Gerbergasse 30 zur Aufführung.

Weitere Informationen unter: fimbasel und wearewe.

 

Zwei Uraufführungen in Saarbrücken und Düsseldorf
(12. - 14. November 2004)

Uraufführungen zweier kammermusikalischer Werke fanden vom 12. bis zum 14. November in Saarbrücken und Düsseldorf statt. Im Rahmen der Saarbrücker Kammermusiktage kam ]with what eyes?[ für Violine, Horn und Orgel erstmals zur Aufführung. Die Komposition ist inspiriert von Fragmenten Sapphos, publiziert im griechisch-englischen Gedichtband "IF NOT, WINTER" mit übersetzungen der amerikanischen Dichterin Anne Carson. Zwischen einzelnen Lauten, Silben und Worten werden hier trotz Jahrtausende langer Erosion Zeilen und Strophen überliefert, die tiefe Kenntnis des dornenreichen menschlichen Zusammenlebens dokumentieren. Stäblers neue Komposition wurde in Saarbrücken sowohl dem Brahmsschen Horntrio als auch Beethovenschen Horn- bzw. Violinsonaten gegenübergestellt. Die Interpreten waren Yamei Yu (Violine), XiaoMing Han (Horn) und Andreas Rothkopf (Orgel).
Im Düsseldorfer Eko Haus fand anlässlich eines Konzerts zur Erinnerung an den Ende vergangenen Jahres verstorbenen japanischen Komponisten Seiichi Inagaki die Uraufführung der Monodie blütenlos für Sopran, Flöte, Violine, Cello und Klavier bzw. Akkordeon statt. Die im September 2004 in Duisburg entstandene Komposition entstand im Auftrag des EKO - Hauses der Japanischen Kultur (Düsseldorf) und basiert auf dem gleichnamigen Gedicht aus dem Band "Gesänge der Frühe" von Hermann-Josef Röllicke. Interpreten des Abends waren Ingrid Schmithüsen (Sopran), Carin Levine (Flöte), Geoffry Wharton (Violine), Wolfgang Sellner (Cello) und Kristi Becker (Klavier).

 

Installationen und Aufführungen bei "Stadtlicht - Lichtkunst" in Duisburg
(Oktober / November 2004)

Mit mehrfacher Beteiligung der Komponisten Kunsu Shim und Gerhard Stäbler findet ab 16. Oktober 2004 "StadtLicht - LichtKunst" in und um das Wilhelm Lehmbruck Museum Duisburg statt. Am Eröffnungstag des vielseitigen Projekts, das zur "Qualifizierung von Lichtgestaltungen in unseren Städten beitragen" (Kurator Christoph Brockhaus, Direktor der Stiftung Wilhelm Lehmbruck Museum) will, präsentieren Paulo Alvares (Klavier), Christina Ascher (Stimme), Kunsu Shim und Gerhard Stäbler (Klangregie) Stäblers neue Komposition ...leaving the gold... für Stimme, Klavier und fünf CD-Player (2004). Zusammen mit Kunsu Shims inserting music II für Tonband wird das Werk zu hören sein. Stäblers Erkundung schnellstmöglicher Tonwiederholungen steht im Zentrum der Komposition !? - Musikalischer Essay über die Grenzen des Möglichen für Klavier und elektronische Klänge (2001), die die Uraufführung zusammen mit einer Klavier-Etüde von György Ligeti ­ ebenfalls von Paulo Alvares interpretiert ­ einrahmen wird. Im Kantpark des Wilhelm Lehmbruck Museums sind zudem Werke von Kunsu Shim und Gerhard Stäbler simultan zu erleben, die zur Vernissage der von Christoph Brockhaus ­ unter Mitarbeit von Katja Aßmann ­ kuratierten Klang-Licht-Installation "Kantpark Stage" gespielt werden. Christina Ascher bereitet mit der Uraufführung des Werks Intervention I für Stimme und elektronische Klänge (2004) den Beginn der Klanginstallation "Kantpark Stage" vor, die dann bis zum 15. November täglich von Mittag bis Mitternacht zu sehen und zu hören sein wird. Kunsu Shim, der zusammen mit Gerhard Stäbler die Grundkonzeption der Klanginstallation entwarf, schreibt dazu:

Verschiedene Klänge - meist tief, obertonreich, wohltuend - kommen und gehen aus großer Stille innerhalb des 12-stündigen Zeitverlaufs und verwandeln die Kantpark Stage in einen Ort des Verweilens, erhellen ihn - wie das Licht selbst - hörbar und laden ein, sich für eine Weile mit diesem Ort zu verbinden, um sich in die Weite des inneren Raumes fortzupflanzen. Immer wieder öffnen dabei Interventionen Fenster zu realen Räumen, sich zu erinnern, zu reflektieren, zu träumen, um wieder zur Stille zurückzukehren.

Die Termine im überblick: Samstag, 16. Oktober (Wilhelm Lehmbruck Museum Duisburg - Lehmbruck-Trakt): Feierlicher Beginn des Projektes "StadtLicht - LichtKunst" mit Uraufführungen von Kunsu Shim und Gerhard Stäbler und einem Klavierwerk György Ligetis. Danach Vernissage der "Kantpark Stage" von Mischa Kuball, Kunsu Shim und Gerhard Stäbler mit der Uraufführung Intervention I von Gerhard Stäbler Samstag, 16. Oktober bis Montag, 15. November: "Kantpark Stage", Lichtinstallation von Mischa Kuball mit der Klanginstallation Lichtrand von Kunsu Shim und Gerhard Stäbler in Zusammenarbeit mit dem Audio-Designer Cornelius Pöpel, Kant Park, Duisburg-Innenstadt beim Lehmbruck Museum. Weitere Informationen unter: www.lehmbruck museum.de

 

Konzertreihe UltraWaves mit neuer und klassischer Musik auf Kreta gestartet
(Ende Oktober 2004)

Mit einem großen Konzertabend wurde Ende Oktober auf Kreta die Konzertreihe "UltraWaves" gestartet. Charakteristikum der Reihe sind Programme, in denen zeitgenössischen Kompositionen quasi spiegelbildlich diejenigen klassischen Werke gegenübergestellt werden, auf die sich die neuen beziehen. Konzerte mit zeitgenössischen Werken sind auf Kreta ein Novum, entsprechend groß waren Neugier und Besuch. Mit einer hochkarätig und international besetzten Künstlerriege setzte man gleich zu Beginn hohe künstlerische Standards: Annette Robbert (Sopran), Rainer Moog (Viola), Marcus Creed (Klavier), Bernhard Wambach (Klavier) und Katerina Tzedaki (Klangregie) gestalteten das abwechslungsreiche Programm unter dem Motto "Winter, Blumen". Aufgeführt wurden u.a. Werke von Shim, Stäbler, Stockhausen, Nancarrow, Brahms und Wagner, aber auch von Katerina Tzedaki, einer jungen kretischen Komponistin, die Computer-Musik an der Technischen Hochschule Kretas in Rethymnon unterrichtet. Durchweg positive Reaktionen beim Publikum und angeregte Diskussionen lassen erwartungsvoll zum Februar 2005 blicken, wenn die berühmte japanische Mundorgelspielerin Mayumi Miyata zum nächsten Konzert in der Reihe "UltraWaves" auf Rhethymnon, in Athen und Thessaloniki gastieren wird. Für den Sommer 2006 ist bereits ein internationales Festival mit einem Workshop für Komponisten und Interpreten in Planung. Künstlerische Leiter der "UltraWaves" sind die beiden Komponisten Gerhard Stäbler und Kunsu Shim, die sowohl in Duisburg als auch auf Kreta leben. Die Reihe wird in Kooperation mit der Philharmonischen Gesellschaft Rethymnon durchgeführt.

 

ARTIC - eine Kunstzeitschrift mit einem Essay, einer neuen Komposition und einer CD mit bisher unveröffentlichten Werken Gerhard Stäblers (Oktober 2004)

"ARTIC - Texte aus der fröhlichen Wissenschaft", eine äußerst liebevoll gestaltete Kunstzeitschrift aus Frankfurt/Main, publiziert in der kommenden Ausgabe mit dem Them